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ANA CAROLINA CELEBRA 25 ANOS DE CARREIRA COM O EP INÉDITO “AINDA JÁ" E A ESTREIA DA TURNÊ “25 ANAS”
“Ainda Já” marca nova fase da cantora com trabalho autoral, e estará disponível nas plataformas digitais em breve
As novas canções se juntam aos grandes sucessos dos 25 anos de carreira da cantora no repertório da turnê “25 Anas", dirigida por Jorge Farjalla e produzida pela Global Music. A estreia nacional acontece no dia 12/07, no Rio de Janeiro.
(03 de junho de 2025) - 2025 é realmente especial para Ana Carolina. Celebrando 25 anos de uma das trajetórias mais marcantes da Música Popular Brasileira, a multiartista que dá voz a sucessos que atravessam gerações chega com uma série de novidades. Com um histórico consagrado de 13 álbuns, 8 DVDs e 13 turnês, a cantora volta a provocar seu universo musical multifacetado, mergulha de cabeça no seu lado de compositora e produtora, e lança “Ainda Já” (Sony Music/ Armazém), um EP com todas as faixas inéditas e assinadas por ela — sem exceção.
O título “Ainda Já" reflete exatamente a proposta do novo trabalho: revisitar a importância dos 25 anos de carreira de Ana Carolina enquanto aponta com sons e musicalidade para os caminhos que ela começa a traçar no futuro. Com canções autorais, o EP retoma a essência criativa que marcou o álbum "N9ve” — o último em que Ana Carolina assinou todas as faixas ao lado de seus parceiros. Em "Ainda Já", a artista inicia uma nova fase ao lado de nomes contemporâneos da música, como Umberto Tavares, Jefferson Júnior, Ariel Donato, Carol Marcílio, Pedro Breder, Tiê Castro e Juliano Valle. Ao mesmo tempo, revisita e celebra parcerias consagradas ao longo de seus 25 anos de carreira com compositores como Bruno Caliman, Antonio Villeroy e Edu Krieger. O trabalho é produzido pela própria Ana Carolina (que também assina a direção artística) e Iuri Rio Branco.
“Com esse EP quero abrir novas portas sem me esquecer de onde vim. Isso se construiu graças a um trabalho autoral, em que me permito experimentar o inédito ao lado de parceiros com quem nunca havia cruzado acordes, abrindo janelas para outros olhares e sonoridades. Ao mesmo tempo, reverencio os encontros que, ao longo de 25 anos, me deram canções que se tornaram parte da minha história. Este trabalho é a ponte entre o que tenho sido e o que escolho ser de agora em diante”, reflete Ana Carolina.
“Ainda Já” chega em breve a todas plataformas digitais, e novas músicas autorais também estão previstas para serem lançadas nos próximos meses.
Ao vivo - Na sequência do lançamento do inédito “Ainda Já”, Ana Carolina apresenta mais uma novidade: a turnê “25 Anas", dirigida por Jorge Fajalla (do sucesso “Ana Canta Cássia") e produzida pela Global Music, que estreia em julho e percorrerá todo o país. A proposta do espetáculo ganha forma na fusão simbólica de versos de dois de seus clássicos: “O tempo faz tudo valer a pena e nem o erro é desperdício”, de “O Avesso dos Ponteiros”, e “Se precisar de alguma coisa / vá lá no meu armazém / Tem de tudo, quase tudo tem”, de “Armazém”. Juntas, essas frases ecoam a essência da nova produção — uma celebração da carreira plural e multifacetada da artista. No show, assim como em toda sua trajetória, cabem harmoniosamente 25 (ou talvez mais) Anas, seja aquela dos grandes sucessos, das mais variadas sonoridades e, claro, do olhar atento sobre seu tempo e seu futuro.
Dividido teatralmente em cinco atos não cronológicos — “A História”, “A Paixão”, “A Memória”, “O Reencontro” e “A Celebração”, o show é permeado por grandes sucessos, elementos cênicos e projeções em LED que ajudam a contar, de forma quase cinematográfica, as eras vividas pela cantora. É também nesse “armazém” simbólico que o público terá acesso, em primeira mão, às faixas inéditas do EP Ainda Já, que serão apresentadas ao vivo pela primeira vez.
“O tempo é a razão disso tudo. Revisitar meus 25 anos de carreira é essencial neste show, mas quero também que o público viaje comigo para o agora e para o que ainda está por vir. Essas novas canções refletem meu presente e antecipam os caminhos que pretendo trilhar nos próximos anos”, explica Ana Carolina.
A estreia nacional de “25 Anas” será no Rio de Janeiro, no Qualistage, dia 12 de julho de 2025. A turnê segue ainda por diversas outras cidades e, nas próximas semanas, outras datas serão adicionadas a seu calendário
Sobre Ana Carolina - Cantora, compositora, arranjadora, produtora, instrumentista, musicista e artista plástica, Ana Carolina lançou seu primeiro álbum homônimo em 1999. Ao longo de 25 anos de carreira, construiu uma trajetória sólida na música brasileira, com 13 álbuns lançados — entre estúdio e ao vivo —, oito DVDs ou registros audiovisuais, e mais de cinco milhões de discos vendidos. Entre suas conquistas, estão três discos de ouro, dois de platina, um de platina duplo e um de diamante.
Ao longo dos anos, Ana recebeu importantes reconhecimentos, incluindo oito Prêmios Multishow de Música Brasileira, três Troféus Imprensa, um Prêmio TIM de Música e duas indicações ao Grammy Latino. Seu primeiro grande sucesso, “Garganta”, alavancou o álbum de estreia e abriu caminho para uma carreira marcada por cerca de 30 singles nas paradas nacionais — 26 deles presentes em trilhas de novelas.
Reconhecida também por sua força como compositora, Ana Carolina teve canções gravadas por grandes nomes como Maria Bethânia, Gal Costa, John Legend, Esperanza Spalding, Mart’nália, Zizi e Luiza Possi, Pedro Camargo Mariano, Preta Gil, entre outros. Acumula ainda duetos memoráveis com artistas como John Legend — com quem gravou “Entreolhares (The Way You're Looking at Me)”, que liderou a Billboard Hot Songs (Rio de Janeiro) em 2009 —, Tony Bennett, em “The Very Thought of You”, presente no álbum Viva Duets, além de parcerias com Gilberto Gil, Maria Bethânia, Chico Buarque, Seu Jorge, Maria Gadú, Luiz Melodia e Guinga.
Antes do lançamento de "Ainda Já”, seu novo EP com faixas inéditas e autorais, Ana Carolina percorreu o Brasil e outros países com a aclamada turnê "Ana Canta Cássia – Estranho Seria se Eu Não Me Apaixonasse por Você” (2023–2024), uma homenagem à Cássia Eller. O espetáculo foi assistido por mais de 400 mil pessoas e deu origem a dois EPs com registros ao vivo das principais canções do projeto.
Com cerca de 11,5 milhões de seguidores nas redes sociais, Ana Carolina segue como uma das artistas mais relevantes da música brasileira — uma voz potente e sensível, cuja arte continua a se expandir e emocionar o público.
Álbuns:
DVDs ou Registro audiovisual:
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SHOW 10 ANOS QUALISTAGE – RIO DE JANEIRO
A história de Sandro Luiz na Umbanda é repleta de músicas que, ao serem entoadas em uma única linha melódica, evocam as energias e as tradições da umbanda, promovendo uma experiência espiritual única e envolvente.
Ele iniciou sua jornada artística se dedicando a Umbanda e suas tradições, utilizando sua música como forma de compartilhar ensinamentos e de promover a cultura afro-brasileira. Com o passar dos anos, Sandro Luiz se torna extremamente reconhecido como um dos cantores mais renomados da umbanda. Com uma trajetória marcada pela sua profunda conexão espiritual, ele é um médium, sacerdote e dirigente que brilha tanto no Brasil quanto internacionalmente.
Ao completar uma década, Sandro comemora não apenas o crescimento de seu trabalho, mas também as histórias de vida que foram transformadas ao longo do caminho.
Sandro Luiz, transformou a vida de milhares de pessoas ao longo de sua trajetória. A combinação de seu talento, carisma e dedicação à causa espiritual faz de Sandro Luiz uma figura central e influente no cenário musical e religioso.
A comemoração dos 10 anos, que contará com performances ao vivo, incluindo composições originais e clássicos de sua carreira, será uma homenagem não apenas para seus seguidores fiéis, mas também para os Orixás e entidades que o guiaram ao longo dos anos. O projeto visa registrar este momento especial na sua missão de espalhar luz, união e amor através da música .
O evento no Qualistage será repleto de surpresas e convidados especiais, criando uma atmosfera festiva e acolhedora para celebrar esta importante conquista.
Esperamos todos lá para comemorar não apenas uma década, mas fazer parte desta celebração única e vivenciar um dia inesquecível
TURMA DO PROBLEMS INICIA TURNÊ NACIONAL COM SEU NOVO SHOW: TURMA DO PROBLEMS E O CONTROLE MÁGICO
Após dezenas de apresentações de sucesso por todas as regiões do Brasil, a Turma do Problems está pronta para estrear seu novo espetáculo: Turma do Problems e o Controle Mágico.
O grupo de influenciadores, que conquistou mais de 10 milhões de inscritos no YouTube explorando o universo do Minecraft, agora lança seu show de bonecos.
Os personagens Problems, Mel, Stick, Kadu e Zoom, que ganharam o coração do público infantil e juvenil com suas histórias e desafios dentro do universo virtual, agora chegam ao vivo nos palcos de todo Brasil, em um espetáculo dinâmico e interativo com lindos bonecos.
Neste show inédito, os personagens Problems, Mel, Stick, Kadu e Zoom ganham vida em um espetáculo repleto de música, humor e tecnologia. Com cenografia lúdica e iluminação cênica vibrante, o espetáculo promete transformar cada apresentação em uma grande festa para toda a família.
A história gira em torno de um misterioso controle mágico que cai nas mãos erradas, colocando o mundo da Turma do Problems em risco. Juntos, os personagens embarcam em uma jornada cheia de desafios e aprendizados, mostrando a importância da amizade, coragem e trabalho em equipe. Uma experiência imersiva e inesquecível: “O espetáculo promete transportar os fãs para dentro do universo da Turma do Problems, ao som dos maiores hits do canal e com a participação especial de personagens que fazem muito sucesso nos vídeos da turma no YouTube, o espetáculo contará com a presença de dançarinos e acróbatas, proporcionando uma experiência única para toda a família.
Conheça os personagens:
● Problems (Lucas): Líder carismático da turma, conhecido por sua criatividade e espírito aventureiro.
● Melzinha: Irmã mais nova de Problems, travessa, astuta e extremamente inteligente, muito popular entre as meninas.
● Mel (Kaike): Personagem amarelinho da turma, doce, sensível e leal aos amigos.
● Zoom (José Eduardo): Patrulheiro espacial da turma, com personalidade forte e princípios de astronauta.
● Kadu (Carlos Eduardo): Membro vermelho da turma, elegante e muito inteligente, frequentemente assumindo o papel do cérebro da equipe.
● Stick (Gustavo): Conhecido como o "Pamonha" da turma, por suas trapalhadas e lerdezas, mas também por ser amoroso, doce e sensível.
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Paulo Ricardo comemora 40 anos de carreira com grande show no Rio de Janeiro
Show da turnê "Paulo Ricardo XL" acontece, no dia 8 de agosto, no Qualistage, com repertório que atravessa gerações e estilos musicais
Uma superprodução que percorre os grandes momentos da carreira do artista, reunindo sucessos, raridades e homenagens em um show inesquecível
Paulo Ricardo, ícone do pop rock nacional, está de volta aos palcos com a turnê comemorativa “Paulo Ricardo XL”. O show marca os 40 anos de uma das carreiras mais marcantes da música brasileira e dá início a uma série de apresentações exclusivas por todo o país.
Com superprodução de palco e um repertório que atravessa décadas, estilos e gerações, o espetáculo é uma verdadeira viagem no tempo - “larger than life” - conduzida por um artista que ajudou a moldar o cenário nacional com sua voz inconfundível, presença de palco arrebatadora e versatilidade criativa.
Após uma série de apresentações com ingressos esgotados em diversas cidades do país, o frontman chega agora ao Rio de Janeiro. O show acontece no dia 8 de agosto, no Qualistage. Os ingressos custam a partir de R$60,00 e estão à venda em https://www.ticketmaster.com.br/event/paulo-ricardo-no-qualistage-rj e pontos autorizados.
O setlist passa por diferentes fases da carreira: dos anos 1980 à frente do revolucionário RPM, com sucessos como “Louras Geladas” (primeiro remix lançado no Brasil) e “Alvorada Voraz”, até os hits mais recentes, como “O Verso”, parceria com Rogério Flausino, do Jota Quest.
Também ganham destaque releituras sofisticadas como “Chega de Saudade” (do álbum Toquinho e Paulo Ricardo cantam Vinicius, de 2020), além de faixas marcantes da televisão brasileira, como “Sonho Lindo” e a versão de “Imagine”, de John Lennon, autorizada por Yoko Ono. E, claro, o hino “Vida Real”, tema do Big Brother Brasil, que em 2025 completa 25 edições.
Para os fãs "das antigas", o show ainda reserva raridades e surpresas, como “Quatro Coiotes” (do álbum RPM – 1988) e “Só Me Fez Bem” (do disco O Amor Me Escolheu). Uma celebração da música brasileira feita por um artista que sempre soube se reinventar sem perder a essência, transitando com naturalidade entre o pop, o rock, a MPB e a música romântica. O figurino traz a assinatura de João Pimenta.
"Paulo Ricardo XL" é um panorama vivo de quatro décadas de paixão pela música – com alma, energia e emoção.
Sobre Paulo Ricardo
Paulo Ricardo é cantor, compositor, produtor e um dos ícones do rock brasileiro. Ganhou notoriedade como vocalista da banda RPM, fenômeno dos anos 1980 que vendeu milhões de discos e arrastou multidões pelo país. Com hits como “Olhar 43”, “A Cruz e a Espada” e “Rádio Pirata”, tornou-se símbolo de uma geração.
Além do RPM, construiu uma sólida carreira solo, explorando sonoridades diversas e parcerias com artistas de diferentes gêneros. É também conhecido por suas contribuições à televisão, com trilhas de novelas e o inesquecível tema do Big Brother Brasil. Dono de uma voz marcante e presença de palco arrebatadora, Paulo Ricardo continua se reinventando e surpreendendo o público — agora, com a turnê que celebra seus 40 anos de sucesso. Uma oportunidade imperdível para celebrar a história de um dos maiores nomes da música nacional.
Os últimos anos foram de pura celebração para Simone: mais de 50 anos de carreira comemorados em uma turnê de sucesso, um prêmio e homenagem no Latin GRAMMY 2023 e seu retorno aos em festivais de música. O novo roteiro reúne alguns dos clássicos imortalizados pela artista que não fizeram parte do espetáculo dos 50 anos, como “Pão e Poesia” (Moraes Moreira/ Fausto Nilo), “Paixão” (Kleiton Ramil/ Kledir Ramil) e “De Frente pro Crime” (João Bosco/ Aldir Blanc). Mas, claro, não vão ficar de fora os maiores standards de Simone, como “Começar de Novo” (Ivan Lins/ Vitor Martins), “Encontros e Despedidas” (Milton Nascimento/ Fernando Brant) e “Iolanda” (Pablo Milanez/ Chico Buarque).
Animada para iniciar a próxima série de shows, Simone adianta: “Preparamos um repertório com grandes sucessos, mas também surpresas inéditas. Quero dar um destaque especial a algumas canções preferidas dos fãs que não foram incluídas na outra turnê. Já estou muito animada nos ensaios com minha amada banda e não vejo a hora de botar o pé na estrada novamente.”
O público será recebido com novos arranjos de grandes clássicos que ganham nova vida com guitarra de Filipe Coimbra, baixo de Fábio Sá, teclados de Chico Lira, bateria de Vitor Cabral e percussão de André Siqueira.
Sobre Simone
Nascida em Salvador no Natal de 1949, Simone estreou como cantora profissional em 1973. De lá para cá, gravou 31 álbuns de estúdio e sete ao vivo. Teve quase 50 canções em trilhas de novelas e incontáveis hits em listas das mais tocadas no país, além de sucesso internacional, reconhecimento que foi celebrado no Latin Grammy 2023, onde ganhou o Prêmio à Excelência Musical. Durante os mais de 52 anos de carreira, lotou estádios, teatros e arenas, além de viajar o mundo em turnês elogiadas. Em sua trajetória musical, deu vida a joias escritas por nomes como Milton Nascimento, Ivan Lins, Sueli Costa, João Bosco, Martinho da Vila, Gonzaguinha e Chico Buarque, entre tantos outros, cujas primeiras versões ganharam o Brasil por meio da voz de Simone.
Recentemente, encerrou a turnê “Tô Voltando”, em comemoração aos 50 anos de carreira. Com mais de 30 shows pelo Brasil, Simone cantou grandes sucessos e recebeu seu fiel público nessa festa. O registro “Simone 50 (Ao vivo)” traz 20 faixas produzidas por Marcus Preto.
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SER FELIZ – de geração a geração" chega ao Qualistage com Cláudio Duarte e Douglas Di Lima
No dia 14 de agosto, o palco do Qualistage, localizado no Via Parque Shopping (Av. Ayrton Senna, 3000 – Barra da Tijuca – RJ), receberá um espetáculo imperdível de humor, reflexão e muita leveza com dois grandes nomes do stand-up nacional: Cláudio Duarte e Douglas Di Lima.
Com o tema "SER FELIZ – de geração a geração", o evento propõe uma noite repleta de riso e mensagens atemporais, conectando diferentes gerações em torno de histórias, experiências e situações do cotidiano contadas com inteligência e bom humor.
Serão dois shows completos de stand-up comedy, apresentados individualmente por Cláudio e Douglas, proporcionando ao público uma experiência única e diversificada. Com seu estilo inconfundível, Cláudio Duarte traz reflexões bem-humoradas sobre família, fé e relacionamentos, enquanto Douglas Di Lima apresenta uma visão jovem, criativa e irreverente sobre os desafios da vida moderna.
Prepare-se para uma noite de conexões emocionais e gargalhadas sinceras. Uma oportunidade para reunir amigos, família e celebrar aquilo que nos une: o desejo simples e poderoso de ser feliz."
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TURNÊ “CELEBRARE 30 ANOS”
A Banda Celebrare estará de volta ao Qualistage, no dia 16.08.2025, sábado, com o prosseguimento da turnê “CELEBRARE 30 ANOS”, em comemoração aos seus 30 anos de carreira.
Influências do show:
Música Disco, Disco Music, Dance Music, Discoteca... são muitos os nomes que batizam este estilo musical tão famoso nas danceterias de todos os cantos do mundo, durante os anos 70 e início dos anos 80. Pistas de dança embaladas por vários hits nas vozes inconfundíveis de Gloria Gaynor, Bee Gees, Village People com suas coreografias e muitos outros. Nos cinemas, nada representou e marcou mais essa época da cultura popular do que o filme Os Embalos de Sábado à Noite, que revelou John Travolta para o mundo. No Brasil, o swing de Tim Maia e Jorge Benjor embalavam as pistas de dança junto com as Frenéticas e a Rita Lee, onde também não ficava de fora o Rock Brazuca dos anos 80, representado principalmente pelas bandas Paralamas do Sucesso, Barão Vermelho, Kid Abelha, Legião Urbana e Rpm.
Sobre a Turnê:
A Banda Celebrare, que nesses 30 anos de carreira vem trazendo todo esse universo de volta às nossas cabeças e corações, fará, neste show comemorativo, uma revisita às canções que foram mais marcantes durante toda a sua trajetória, garantindo lembranças maravilhosas a todos os seus fãs, dos mais antigos até os mais recentes, não deixando ninguém ficar com a sensação de estar de fora dessa grande festa!! Venham todos se unir à banda neste dia marcante, para juntos, trazerem de volta todo o charme e glamour dos saudosos tempos das discotecas!!
Sobre a Banda Celebrare:
Idealizada pra tocar em festas no Rio de Janeiro, em 1994, a Banda Celebrare não demorou a se inclinar para um repertório voltado principalmente pros anos 70 e 80. Em uma de suas primeiras apresentações em festas, os seus integrantes conheceram o empresário Ricardo Amaral, proprietário da casa de espetáculos “Metropolitan” à época, que os convidou para abrir o show de Barry White e, mais tarde, da cantora Des’ree. O sucesso destas apresentações levou a banda por um caminho que a faz hoje ser considerada por muitos, uma das melhores e mais respeitadas bandas de Dance & Disco Music da América Latina, tendo servido de inspiração pra muitas outras que surgiram a partir de então.
Integrantes da Banda Celebrare: Sylvia de Galhardo (vocal), Marco Manela (vocal), Sabrina Gouvêa (vocal), Ricardo Diniz (vocal), Emerson Mardhine (baixo e vocal), Claudio Gurgel (guitarra), Mario Grigorowski (sax e flauta), Xande Figueiredo (bateria) e Dudu Ferreira (teclados).
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PALAVRA CANTADA ESTREIA NOVO SHOW NO RIO DE JANEIRO EM 17 DE AGOSTO, NO QUALISTAGE
‘Palavra Cantada 30 anos’ é uma celebração que passeia pelos grandes clássicos da dupla e apresenta canções do mais recente álbum, ‘Cenas Infantis’
30 anos não são 30 dias. Há mais de três décadas, a Palavra Cantada é a trilha sonora de milhões de brasileiros e se perpetua na alma e coração de adultos e crianças, acompanhando diversas gerações. O projeto é fruto do encontro de Sandra Peres e Paulo Tatit, que criaram um universo lúdico e seguem escrevendo uma importante e original página na cultura brasileira. Para celebrar data tão especial, a dupla estreia o novo show, ‘Palavra Cantada 30 anos’, no dia 17 de agosto, no Qualistage, no Rio de Janeiro. A turnê viajará pelo Brasil e já tem uma apresentação confirmada no Kidzhouse Festival, que acontece em outubro, em São Paulo.
O show ‘Palavra Cantada 30 anos’ celebra essa data especial junto ao público, que ouvirá alguns dos grandes clássicos da carreira da dupla, como ‘Sopa’ e ‘Pé com Pé’, além das canções do último álbum ‘Cenas Infantis’, lançado em 2024, e que trouxe clássicos instantâneos, como ‘Liberem os brigadeiros antes dos parabéns’, entre outros.
O roteiro será dividido em blocos temáticos: 1) Chegar chegando; 2) Cotidiano; 3) Os bebês; 4) As novas; 5) Grandes Sucessos. “A ideia é emendar uma canção na outra de maneira que o público vá se recordando de muitos sucessos desses 30 anos e nem tenha tempo de aplaudir, a não ser na passagem entre os blocos. Estou muito curioso e acho que será o melhor show da nossa vida”, vibra Paulo. "A escolha do repertório tem um enorme vínculo com a fidelidade das famílias com nossas músicas nesses 30 anos. Músicas que muitos pais e mães ouviram quando pequenos e agora podem apresentá-las para suas crianças”, complementa Sandra.
A direção musical do novo show é de Swami Junior. Sandra Peres toca teclado e piano, além de assumir os vocais ao lado de Paulo Tatit, que toca violão e guitarra. No palco, a banda é formada ainda por Pedro Cunha (teclados), Lana Ferreira (baixo), Franci Óliver (percussão) e Karol Preta (bateria).
Nessas três décadas, a Palavra Cantada tem 430 composições autorais e mais de 2 milhões de álbuns e de um milhão de DVDs vendidos. São 3,9 milhões de inscritos no canal oficial do youtube, que conta com 2,8 bilhões de visualizações, com uma média de 2 milhões de visualizações por dia. São anos de trocas e aprendizados mútuos entre a dupla e seu público. A Palavra Cantada ganhou ainda uma exposição no Itaú Cultural (IC), em São Paulo, que permanece em cartaz até agosto. E muitas novidades ainda estão por vir. Afinal, festejar nunca é demais.
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Zezé Di Camargo e Luciano levam "Novos Tempos" para o Qualistage
Dupla mais romântica do Brasil canta no Rio de Janeiro
Nem Zezé Di Camargo e Luciano sabem muito bem como é que 30 anos se passaram desde que “É o Amor” se consagrou de Norte a Sul do Brasil , sendo, de tempos em tempos, regravada pelas vozes mais plurais da Música Brasileira. Por mais planejamento que tenham traçado nessas décadas, parece espantoso até para eles o fato de estarem em voga de modo tão constante, por todo esse tempo, período que parece um grão na história da humanidade, mas que tem absoluta relevância no quebra-cabeça da vida da gente.
Neste contexto e por tanta referência, a dupla mais romântica do Brasil apresenta um show totalmente novo, dia 22 de agosto no Rio de Janeiro, no Qualistage, mas com um nome tão simbólico: “NOVOS TEMPOS”. Afinal, lá se vão pouco mais de três décadas desde que a música que alçou os artistas ao sucesso chegou à rádio Terra de Goiânia (GO), em uma singela fita K-7 levada por Seu Francisco Camargo, pai de Zezé Di Camargo e Luciano. De lá pra cá, a canção composta por Zezé acumula mais de 70 regravações, incluindo intérpretes que a lançaram em hebraico e russo, somando mais de 1 bilhão de execuções no mundo, segundo dados do ECAD.
No embalo deste clássico hit, os irmãos apresentarão um espetáculo memorável ao público carioca, passeando ainda por "modões" como "Estrada da vida", "Sem medo de ser feliz", "Me leva pra casa", "Menina Veneno" entre outros.
"Eu digo que essa turnê tem o nome ideal: 'Novos Tempos', porque amor resume o que levamos ao nosso público. E amar se conjuga, sim, em todos os tempos", afirma Luciano.
Para Zezé Di Camargo, é motivo de muita realização e gratidão reconhecer na plateia fãs que os acompanham há 32 anos. "Ver todos eles cantando todos os nossos sucessos é ter a certeza de que somos amados. Me sinto pleno em cada canto do Brasil que a gente vai".
Com muitas imagens em telões e efeitos de luzes, "Novos Tempos" faz uma viagem na trajetória da dupla. Começamos com ‘Saudade Bandida’, pois, como dizem, faz parte da playlist dos fãs-raiz. Teremos aquelas canções que não necessariamente foram trabalhadas nas rádios, de 1991 para cá, mas que o público gosta, sempre cantou e pede nos shows’, conta Luciano.
Já Zezé Di Camargo, que assina o repertório com o produtor musical Roger Dias, destaca que as músicas ganharam novos arranjos de sucessos que marcaram vidas e histórias. “O público vai contemplar um pedacinho de cada época da dupla. Agora em novos tempos".
A playlist também contará com "Dou a vida por um beijo", "Pra mudar minha vida", "Tarde demais", "Uma hora e meia" entre outras que ganham identidade única nas vozes de Zezé Di Camargo e Luciano.
(Arleyde Caldi - MTB 23.331)
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"No próximo dia 23 de agosto, o público carioca terá a oportunidade de viver uma noite única de música ao vivo: Ed Motta, um dos maiores nomes da música brasileira contemporânea, se apresenta ao lado da Orquestra MPBJazz, no palco do Qualistage, na Barra da Tijuca.
O espetáculo promete uma fusão envolvente entre o soul, o funk, o jazz e a música brasileira, com arranjos orquestrais inéditos que realçam ainda mais as sofisticadas composições de Ed Motta. Clássicos como, “Colombina” e “Fora da Lei”, além de faixas do álbum “AOR”, ganham nova roupagem com a potência e a versatilidade da MPBJazz, sob direção musical e arranjos cuidadosamente preparados para a ocasião.
A Orquestra MPBJazz, reconhecida por seu trabalho de aproximação entre a música popular brasileira e as linguagens do jazz e da música instrumental contemporânea, traz um formato especial para este show, com destaque para a interação dinâmica entre os sopros, as cordas e a inconfundível voz de Ed Motta.
O encontro é também uma celebração da trajetória de um artista que há décadas constrói pontes entre o Brasil e o mundo com seu som elegante, recheado de referências que vão do R&B ao pop sofisticado."
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Maurício Meirelles - Tour 2025
Prepare-se para uma hora de risadas com textos de Stand up Comedy que prometem levar o público a diferentes reflexões, mantendo o estilo único e reflexivo que é a marca registrada de Maurício Meirelles. O comediante fala de sua vida (41 anos, casado, com um filho e com um shitzu); sobre as diferenças entre gerações/ tecnologias e esses conflitos em nosso dia a dia, sempre de forma leve e divertida.
Após seu show de stand up, Maurício convida uma pessoa para participar de seu já famoso quadro “Webbullying Show”, onde entra nas redes sociais desta pessoa, criando situações hilárias e inusitadas com seus contatos. Este projeto, que foi um verdadeiro fenômeno entre 2013 e 2019, acumulou mais de 1 bilhão de visualizações no Youtube. O quadro, já brilhou na TV como um dos destaques do programa Pânico na Band em 2016.
"Convido gerações diferentes para o webbullying, mas vejo que a Geração Z está muito frágil e depressiva, precisando de sua consultoria digital" – brinca Mauricio. "Mas não me restrinjo só a Geração Z não, faço o Webbullying Show com pessoas famosas na internet, pessoas interessantes, de diversas bolhas e também, claro com pessoas da platéia, que queiram participar - e não é que elas querem?!! Meu palco vira um circo e eu amo isso!".
Não perca a chance de poder ver ao vivo Mauricio Meirelles com seus textos sempre atuais e o quadro Webbullying Show que é sempre único e inusitado. Garanta já o seu ingresso e prepare-se para uma noite de entretenimento, reflexões e muitas risadas. O Webbullying show nunca foi tão atual e necessário. Venha fazer parte desse momento!"
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Oswaldo Montenegro apresenta sua nova turnê “O melhor da vida ainda vai acontecer” no Rio de Janeiro, dia 06 de setembro, no Qualistage, às 21h30.
Depois do sucesso com a tour “Celebrando 50 Anos de Estrada”, que o fez realizar de duas a cinco sessões extras em várias cidades do Brasil, Oswaldo Montenegro se reinventa e traz um espetáculo diferente de tudo o que já se viu.
Numa mistura de instrumentos antigos e contemporâneos, clipes, desenhos animados, cenários e interações virtuais, o show proporciona ao espectador uma sucessão de emoções e uma experiência inesquecível. A nova turnê tem o mesmo título do seu novo sucesso musical, “O Melhor da Vida Ainda vai Acontecer”. O clipe da canção recente já possui milhões de visualizações e pode ser conferido em seu canal do YouTube.
Além da música-título, o show contará com outras tantas consagradas do cantor-compositor, como “Bandolins”, “A Lista”, “Lua e Flor”, “Léo e Bia”, e de “Segue”, composição que cantará pela primeira vez ao vivo, e que foi gravada por Gonzaguinha na década de 80. No final do número musical, o público vai ouvir a voz de Gonzaguinha, numa espécie de feat com Oswaldo e sua banda no palco, acompanhando o saudoso amigo, tornando o momento ainda mais comovente.
Com o acréscimo de novos e emocionantes vídeos projetados em um imenso painel de led, o artista canta acompanhado da virtuose da flauta Madalena Salles, sua amiga-irmã de cinco décadas e do multi-instrumentista Alexandre Meu Rei.
O trio se revezará nos instrumentos, interagindo com eles próprios no painel de led: enquanto no palco Montenegro toca viola de 12 e violão de 6 cordas, no painel de led ele surge ao piano. Essa “brincadeira” permite, por exemplo, que a flautista dobre, triplique, quadruplique ou quintuplique suas flautas, dando uma sensação ainda mais mágica e encorpada aos arranjos executados ao vivo.
Dessa vez, as canções do Menestrel mesclam as flautas e a viola de 12 cordas a uma sonoridade contemporânea. O poeta extrai os sons das ruas seresteiras e os coloca “dentro das cidades”, através das guitarras virtuosas e das programações de Alexandre Meu Rei, que assina os arranjos com Montenegro. O projeto, que tem o multi-instrumentista Sérgio Chiavazzoli como diretor musical, acaba sendo um desses casos raros em que a roupa foi trocada sem nada alterar na alma do artista.
Numa espécie de mistura de cinema, teatro e música, o novo show desse artista único no cenário brasileiro proporciona um verdadeiro deleite para um público que vem aumentando e se renovando a cada ano, tornando Oswaldo Montenegro um fenômeno a ser estudado em nossa cultura.
GABRIEL e SHIRLEY
Gabriel e Shirley estão prontos para levar você e sua família a uma aventura épica com seu novo espetáculo, Gashi: O Show! Com mais de 5 milhões de inscritos nos canais do YouTube, Gabriel e Shirley conquistaram o coração de inúmeras famílias, tornando-se uma das duplas mais queridas da internet. Referência em entretenimento familiar, eles vêm produzindo conteúdo de qualidade que encanta a todos, proporcionando um ambiente lúdico e simples, repleto de diversão e criatividade.
Gabriel e Shirley são um verdadeiro sucesso, oferecendo uma ampla variedade de conteúdos que vão desde gameplays, paródias e desafios até vlogs, web séries e músicas autorais. Cada vídeo é pensado para criar momentos de alegria e descontração, sempre envolvendo toda a família em atividades interativas e cativantes. Novamente, Gabriel e Shirley estão prontos para levar essa experiência para o palco, em um novo show que promete ser tão emocionante quanto seus vídeos.
Gashi: O Show é mais do que um simples espetáculo; é uma experiência onde todos se sentem parte desse universo divertido. Durante os 70 minutos de programação, a plateia é convidada a participar ativamente do espetáculo. É diversão garantida para toda a família, com atividades que envolvem pais e filhos de maneira única e interativa.
O repertório do show inclui músicas interativas, como "Para de Imitar" e "Pause", que prometem fazer todos se levantarem das cadeiras, as canções inéditas irão surpreender e animar o público. Além das músicas, o público também é desafiado a participar de uma história inédita onde eles decidem o rumo que ela deve tomar. Gashi: O Show é uma oportunidade única de ver Gabriel e Shirley ao vivo, trazendo toda a magia e alegria de seus vídeos para um espetáculo que vai conquistar o Brasil.
Reúna a família, convide os amigos e prepare-se para viver momentos inesquecíveis com a dupla mais querida da internet.
Não perca essa chance de participar de um evento que promete encantar e divertir pessoas de todas as idades.
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Após sucesso no México, Daniel Boaventura traz nova turnê “Em Casa” para o Brasil em 2025
O artista de sucesso internacional, promete shows emocionantes e com repertório que transita entre clássicos da música.
Atendendo a pedidos do público, o cantor e ator Daniel Boaventura trará seu show para o Qualistage após uma turnê de sucesso no México.
Com um repertório que atravessa gerações e emociona fãs ao redor do mundo, o artista promete encantar o público brasileiro em uma série de apresentações inesquecíveis.
No repertório, os maiores sucessos de Daniel Boaventura encontram clássicos de Frank Sinatra, Elvis Presley e Barry White, além de novas canções feitas especialmente para este ano. A marcante voz de barítono e a cativante presença de palco garantem uma apresentação cheia de emoção com intensa participação do público.
"Estou empolgado por trazer o show da minha turnê ‘Em Casa’ para o Qualistage, a pedido do público.
O carinho e a energia dos fãs têm sido incríveis. Vamos ter uma grande noite movida à boa música…. É mais-que-permitido cantar, dançar e festejar. “
Com mais de três décadas de carreira como cantor/ator protagonista dos maiores musicais no Brasil, crooner à frente de big bands, orquestras sinfônicas e bandas de rock/ pop/soul além dos 4 DVDs ao vivo, possui três discos e mais de 600 shows nacionais e internacionais, com destaque para o México, onde o artista estreou a turnê com ingressos esgotados. Em suas turnês anteriores, o artista acumulou sold outs nas principais casas de shows do Brasil assim como no icônico Auditório Nacional do México (com todos 10.000 lugares vendidos) além de dois concertos de sucesso como solista convidado pela Russian Philharmonic Orchestra regido pelo maestro Aleksei Vereshchagin do Bolshoi Theatre.
Sobre Daniel Boaventura:
Cantor e ator aclamado por fãs e pela crítica, Daniel Boaventura alavancou a carreira em 1993 com o musical “Os Cafajestes”. Mas, foi somente em maio de 2009, que Daniel se lançou oficialmente como cantor ao divulgar o primeiro álbum em estúdio, Songs 4U. Nos 13 anos de intenso trabalho que se seguiram, além de quatro DVDs ao vivo, Boaventura também gravou três discos de estúdio. Além das canções solo, o cantor realizou “feats” com grandes nomes nacionais e internacionais como o maestro João Carlos Martins, Jaques Morelenbaum, Ivete Sangalo, Daniel Jobim, Zizi Possi, o mexicano Carlos Rivera, a italiana Filippa Giordano, a Big Band Jazz de México e Paula Fernandes.
O artista tem uma carreira internacional que está a pleno vapor após as gravações dos DVDs no México e Rússia. Daniel esteve em tour no México em 2022 por mais 20 cidades com diversos shows sold out e em 2023, retornou ao Auditório Nacional pela 3ª vez na Cidade do México dando partida para outra tour. Em paralelo a todo trabalho na música, Daniel Boaventura ainda manteve uma carreira bem sucedida como ator de TV e de teatro, protagonizando grandes musicais (Chicago, Victor ou Victoria, Bela e a Fera, My Fair Lady, Evita, Família Addams, Peter Pan e Sunset Boulevard) e novelas e séries como Laços de Família, Passione e Tapas e Beijos.
BIQUINI E BIG MOUNTAIN JUNTOS NO QUALISTAGE: UM ENCONTRO INÉDITO ENTRE O ROCK BRASILEIRO E O REGGAE INTERNACIONAL
No dia 20 de setembro, o palco do Qualistage, no Rio de Janeiro, será cenário de um encontro histórico: Biquini e Big Mountain dividirão a mesma noite em um evento único e inesquecível.
Cada banda apresentará seu show completo, com os maiores sucessos que marcaram gerações — do rock brasileiro potente de “Tédio” e “Zé Ninguém” ao reggae romântico de “Baby, I Love Your Way” e “Let's Stay Together”.
Mas o ponto alto da noite será a estreia ao vivo da nova versão de “Vento Ventania”, regravada em colaboração entre os dois grupos. A clássica canção do Biquini ganha agora versos em inglês e arranjos inéditos, numa fusão vibrante entre a alma brasileira e a sonoridade californiana.
Um show que celebra a música sem fronteiras, a liberdade artística e o poder de se reinventar. Um momento raro e imperdível para fãs de todas as gerações.
20 de setembro – Qualistage.
Dois gigantes da música, um palco, e uma única oportunidade de viver essa experiência ao vivo.
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Mais de 20 milhões de cópias vendidas, 38 discos lançados e 35 temas de novela, é assim que a banda Roupa Nova segue com números que impressionam e shows cada vez mais lotados.
Uma trajetória aplaudida de pé por quem conhece a história da única banda com 4 décadas de estrada e a mesma formação desde o início em atividade no Brasil.
Considerado um dos melhores shows nacionais, Roupa Nova atrai para suas apresentações um público dos mais diversos. São gerações que atravessaram as mudanças na música e seguem fiéis em cada palco que pisam Cleberson Horsth, Ricardo Feghali, Kiko, Nando, Paulinho (in memorian), Serginho Herval e Fábio Nestares, que chegou para somar.
Tudo começou em 1980 quando foram chamados para gravar um tema de final de ano da rádio Cidade. Mariozinho Rocha, produtor naquela ocasião, sugeriu que o nome da banda mudasse para o que hoje é um nome conhecido e amado por todo Brasil.
Quando o assunto é trilha de novela, Roupa Nova é recordista, são responsáveis por tocar o “Tema da Vitória”, composto e arranjado por Eduardo Souto Neto, que mais tarde se tornaria tema de Ayrton Senna, pela música tema do “Xou da Xuxa” e do “Vídeo Show”, todos da Rede Globo, além do “Rock in Rio”. Nas canções mais famosas estão Whisky a Go-Go, Dona, Volta pra Mim, Anjo, Seguindo no Trem Azul, A Viagem, Coração Pirata, entre muitas outras.
Vencedores do Grammy Latino de melhor álbum pop contemporâneo brasileiro com o disco Roupa Nova em Londres, gravado em 2009 nos estúdios de Abbey Road na capital britânica, a banda acumula discos de ouro e platina, como com o álbum Roupa Nova 30 anos, de 2010. Em 2015, o grupo lançou o CD e DVD Todo Amor do Mundo, que conta com participações de Tico Santa Cruz, Alexandre Pires, Ed Motta e Angélica. O disco intercala canções e narrativas trazendo partes da história da banda desde antes do seu início, na década de 1960.
Dentre as parcerias que a banda já fez ao longo de toda a carreira estão Roberto Carlos, Ivete Sangalo, Rita Lee, Sandra de Sá, Zélia Duncan, Fagner, Steve Hackett, David Coverdale, Fafá de Belém, Lulu Santos, Leandro & Leonardo, Daniel, Ney Matogrosso, Luan Santana, Maite Perroni e outros.
Sempre inovando, nesses 40 anos de muitos acordes, a banda lançou o álbum As Novas do Roupa, composto por 11 canções inéditas, que estão disponíveis nas principais plataformas digitais.
Em 2020 a banda comemorou 40 anos de carreira e havia preparado um grande evento para a gravação do projeto comemorativo, mas com a chegada repentina da pandemia por conta da COVID-19, o show foi adiado. No mesmo ano, Roupa Nova perdeu um de seus integrantes.
Paulinho faleceu em 14 de dezembro deixando um vazio e muita saudade no coração de todos os admiradores da banda.
Em 2022 a banda gravou um inédito e emocionante projeto comemorativo aos 40 anos, com participações especiais de ANAVITÓRIA, Daniel, Marcos & Belutti, Melim e Tiago Abravanel, que deram voz a sucessos que transcendem as barreiras da música. Dando continuidade ao sonho da banda com uma linda e merecida homenagem ao Paulinho, Roupa Nova usou uma holografia do ídolo, que interpretou junto aos demais integrantes a canção “Os Corações Não São Iguais”, fazendo as mais de 10 mil pessoas presentes irem às lágrimas no Rio de Janeiro.
Oficialmente fazendo parte da banda, Fábio Nestares entra para somar, e passa a ser o sétimo Roupa Nova, assumindo os vocais ao lado dos demais integrantes.
O ano de 2023 chegou trazendo lançamentos e novidades. Disponível nas plataformas de streaming, Roupa Nova 40 anos também está disponível para assinantes Globoplay e no YouTube oficial da banda.
Uma das grandes novidades deste ano, foi o "Navio Roupa Nova 40 anos", que coroou a grande história de uma das maiores bandas brasileiras em atividade. Promovido pela PromoAção, principal empresa de navios temáticos do mundo, a embarcação saiu em março de com cabines esgotadas. Tamanho sucesso fez com que a edição 2025 já fosse confirmada, e será de 02 a 04 de janeiro, no MSC Seaview.
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Gustavo Mioto prepara nova turnê intimista em capitais ao redor do país
Gustavo Mioto está prestes a iniciar uma nova fase em sua carreira com o lançamento de uma turnê inédita, que promete proporcionar aos fãs uma experiência mais intimista. Com estreia prevista para outubro deste ano, a nova turnê levará o público a uma vivência única nos maiores teatros e casas de shows das capitais brasileiras.
O nome oficial da turnê será revelado em breve, por meio de uma campanha exclusiva que despertará a curiosidade dos fãs. Diferente da grandiosidade da turnê "Atemporal", a nova turnê de Gustavo Mioto será marcada por um formato mais intimista e emocional. O repertório incluirá sucessos consagrados e músicas que, segundo seus fãs, foram "injustiçadas"; ao longo de sua carreira. O objetivo é proporcionar ao público uma experiência mais próxima, com interpretações inéditas e uma conexão mais profunda com o cantor.
É importante ressaltar que a nova turnê não substitui a turnê "Atemporal", que continuará em cartaz nos palcos de festivais, feiras e grandes eventos. Ambos os projetos coexistirão, oferecendo ao público diferentes formas de vivenciar a música de Gustavo Mioto.
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Jorge Vercillo, um ícone da música brasileira, celebra três décadas de uma carreira com mais de 1 bilhão de plays e streams nas plataformas, mais de 20 temas de novela e no mínimo 10 grandes sucessos nacionais e internacionais num show memorável, o ‘JV30’’ promete ser uma viagem emocionante através do tempo. Este espetáculo não é apenas uma retrospectiva de uma carreira repleta de sucessos, mas também uma celebração da constante renovação de Vercillo.
Vivendo uma fase de pleno reconhecimento e influenciando toda uma geração de músicos e jovens artistas que cantam suas canções nos bares e nos realitys musicais, Jorge Vercillo criou trilhas sonoras para inúmeras vidas, com músicas que não apenas marcaram momentos, mas também moldaram realidades. Este show especial oferece uma jornada musical única, apresentando clássicos atemporais como "Que Nem Maré", "Homem Aranha", "Monalisa", "Final Feliz", "Encontro das águas”, “Penso em Ti”, “Ciclo", Fênix". Essas músicas não apenas deram início ao reconhecimento de sua carreira extraordinária, mas também continuam a tocar o coração de fãs ao redor do mundo. Reconhecendo a paixão de um público crescente e diversificado, Vercillo inclui também sucessos ímpares e mais recentes como "Sensível Demais", "Ela Une Todas as Coisas", “Leve”, além das novíssimas "Endereço" e "Só Quem Ama", que lideraram nos últimos 2 anos as paradas das rádios adultas do país.
O cenário é o projeto de luz conta com projeções de conteúdos em vídeos elaborados para ilustrar os significados e as estórias por trás das musicas. Esta experiência audiovisual não é apenas um show, mas uma festa e celebração da música, das emoções e das estórias que unem Jorge Vercillo com tantas famílias, tantos sonhos, e amores durante todos esses 30 anos.
Prepare-se para uma noite inesquecível, onde as memórias se entrelaçam com a música, criando uma realidade onde cada nota ressoa com anos de paixão, arte e conexão.
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Rafa & Luiz em: A Descoberta do Verdadeiro FACE
Os youtubers, Rafa & Luiz, têm mais de 28,4 milhões de inscritos no canal do YouTube. São um verdadeiro sucesso e alcançam mais de 100 milhões de visualizações mensais. O canal está entre os maiores do Brasil, expandindo seu alcance e conquistando um público cada vez maior.
O canal é um refúgio de alegria, onde a mensagem de felicidade é transmitida com carinho, lembrando-nos de que a infância é uma das fases mais importantes da vida, valorizando a diversão e as brincadeiras.
O show “Rafa & Luiz” em: A Descoberta do Verdadeiro Face” aborda temas relevantes e profundos sobre amizade, confiança, humor e ação. A experiência oferecida ao público é recheada de momentos de suspense, muita diversão e reviravoltas, em busca de descobrir os segredos por trás da misteriosa figura conhecida como “Face”, que é um personagem mascarado.
Ao longo do show, eles trabalham juntos para capturar o Face e finalmente descobrir sua verdadeira identidade. No entanto, à medida que a trama se desenrola, eles percebem que a realidade é mais complexa do que imaginavam. Uma série de reviravoltas revela segredos surpreendentes, culminando em um confronto emocionante e revelador.
O show oferece ao público uma experiência fora das telas, trazendo toda a emoção dos vídeos para ser vivida ao vivo. Com um toque de humor e ação Rafa e Luiz convidam o público para desvendar o mistério junto com eles.
Lagum As Cores, as Curvas e as Dores do Mundo no Qualistage
Após uma turnê memorável pelo Brasil e passagem pela Europa, marcada por shows lotados e uma recepção calorosa do público, a Lagum chega aos palcos com seu novo show do quinto álbum de estúdio, “As Cores, As Curvas e as Dores do Mundo”, em 24 cidades do mundo, incluindo todas as regiões do Brasil e uma passagem na Europa com novas cidades inéditas.
Reconhecida como um dos maiores nomes da cena atual, Lagum apresenta em sua nova turnê faixas inéditas além, claro, dos grandes sucessos que marcaram sua trajetória em um show visceral e catártico — com a energia única que só quem já viu a banda ao vivo conhece. A Lagum ao vivo é uma experiência única, as escolhas dos timbres e arranjos, que são produzidos exclusivamente para esse momento do show, trazem uma roupagem exclusiva para o que escutamos nos fones de ouvido. A turnê foi detalhadamente pensada para surpreender o público com novidades, sonoridades e provocações criativas convidando todos a mergulhar em uma verdadeira viagem sensorial.
O álbum “As Cores, as Curvas e as Dores do Mundo”, é um disco que não se limita a entreter, mas também a provocar e a questionar o mundo moderno — propondo um olhar para a vida na cidade e para as belezas do cotidiano ordinário, desafiando a percepção que temos da realidade nos dias de hoje.
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Diogo Almeida apresenta “Especial Mês dos Professores”, um show inédito e imperdível, criado como uma celebração para todos aqueles que trabalham na educação.
Realizado em Outubro, o Especial já se firmou como um dos maiores eventos da comédia no país, com mais de 200 mil espectadores desde 2022, nos principais palcos do Brasil.
Com seu olhar afiado e muito bom humor, o humorista trata da realidade de milhares de profissionais que trabalham na educação, da forma mais divertida possível. Ele conta histórias que todo mundo que já pisou em uma sala de aula vai reconhecer - especialmente quem já precisou esconder material, disfarçar as olheiras e sobreviver a uma reunião com pais.
Garanta agora seu lugar e prepare-se para comemorar o Mês dos Professores com Diogo Almeida, a voz bem humorada da educação brasileira.
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Raphael Ghanem roda o Brasil com apresentação do espetáculo “Se é que você me entende”
"Se é que você me entende"; é um espetáculo do gênero Stand up Comedy, isto
é, feito com texto 100% autoral e apresentado de "cara limpa", ou seja, sem auxílio de figurinos, perucas e adereços. Com texto, interpretação e direção de Raphael Ghanem, o espetáculo contém 1h40min e conta com suas histórias de vida, suas análises de relacionamento, além de causos comuns a todos no dia a dia. Trata-se de uma apresentação de humor e entretenimento. Durante todo show é apresentado um ponto de vista exagerado em relação ao cotidiano.
QUEM É RAPHAEL GHANEM?
Carioca com 35 anos, Raphael ingressou aos 14 anos na Academia Nacional
de Atores e lá fez cursos de tv, teatro e cinema. Aos 15 passou a estudar no
teatro Tablado de Maria Clara Machado onde praticou improvisação livre por
nove anos com grandes professores! Ainda no Rio de Janeiro em 2007 Raphael
estudou na Casa das Artes de Laranjeiras e cursou dublagem com Mayra
Góes. Estudou Comédia Dell’arte com Milo Sabino. Aprendeu técnicas de
improvisação com Dani Ocampo e Fernando Caruso. No ano de 2009 Raphael
passou a subir nos palcos para apresentar Stand up Comedy e nunca mais
parou. Com seu espetáculo solo, Raphael já esteve em todas as capitais do
Brasil e em centenas de interiores. Em 2023 teremos muitas viagens e já está
tudo organizado!
Na Televisão atuou em programas e novelas como, Série Tv Globo Malhação,
Série Multishow 220 Volts, Série Multishow De Volta pra Pista, Série Tv Globo
Verdades Secretas, Novela Tv Globo A Lei do Amor, Novela Tv GLobo Verão
90, Filme Amazon Outono, Série Netflix B.O.
Wanessa Camargo: 25 Anos de Carreira
Wanessa Camargo celebra 25 anos de carreira em 2025 com uma trajetória marcada por reinvenção, talento e versatilidade. Desde a estreia em 2000, a cantora conquistou o Brasil com sua voz única e sua capacidade de se conectar com diferentes estilos musicais, do pop ao reaggaton, da música romântica a música eletrônica
Nascida em Goiânia, Wanessa foi apresentada ao público como uma promessa da música pop brasileira com o lançamento de seu primeiro álbum homônimo, que emplacou hits como “O Amor Não Deixa” e “Eu Posso Te Sentir”. Ao longo dos anos 2000, consolidou-se como uma das principais artistas pop do país, sempre surpreendendo com novas sonoridades e visuais.
Ao longo de sua carreira, Wanessa acumulou discos de ouro e platina, além de milhares de fãs apaixonados. Ela transitou por diferentes fases: a romântica, a dançante e a eletrônica, sempre experimentando e trazendo novidades ao público. Sua incursão na música eletrônica e no tribal house a aproximou ainda mais da cena LGBTQIA+, abraçando a diversidade e reafirmando sua imagem como uma artista moderna e inclusiva.
Em seus 25 anos de estrada, Wanessa também mostrou talento como atriz e apresentadora, participou de grandes festivais e colaborações com outros artistas, e consolidou seu nome como referência no cenário musical brasileiro.
Celebrando este marco, Wanessa planeja novas músicas e projetos que refletem sua trajetória de sucesso, seu amor pela música e sua eterna conexão com os fãs.
Wanessa Camargo é mais do que uma artista: é uma estrela que, há 25 anos, brilha cada vez mais forte no coração do Brasil.
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Enaldinho estreia “A Origem de Happy/Angry” e faz importante alerta sobre bullying
Fenômeno do YouTube leva sua história para os palcos em uma peça emocionante que aborda bullying, superação e o poder dos sonhos
Enaldinho, um dos maiores nomes do YouTube no Brasil, retorna aos palcos em 2025 com um novo espetáculo teatral que promete muito mais do que diversão. ‘A Origem de Happy/Angry’ mistura humor, ação, música e interatividade para contar uma história inspiradora que, apesar do tom leve e envolvente, trata de temas profundos e importantes — como o bullying e a luta pela autoestima — de forma acessível e tocante para crianças, adolescentes e suas famílias.
Dessa vez, o influenciador vai além do entretenimento, e compartilha por meio da ficção partes da sua própria trajetória. O personagem Happy representa o jovem Enaldinho, um garoto sonhador que quer ser youtuber, mas precisa enfrentar muitos desafios para acreditar em si mesmo — incluindo Angry, sua contraparte que simboliza seus medos, inseguranças e momentos difíceis. A peça mostra que por trás dos vídeos criativos e engraçados está um jovem que já passou por situações de bullying e usou a própria dor como combustível para vencer.
O bullying ainda é uma realidade muito presente nas escolas e uma grande preocupação para pais e educadores. Ao abordar esse tema de maneira lúdica e sensível, Enaldinho cria um espaço de reflexão para o público infantojuvenil e contribui com uma mensagem de empatia, respeito e resiliência. A peça estimula conversas importantes dentro de casa e na sala de aula, mostrando que o entretenimento também pode ser ferramenta de transformação.
Na escola, Enaldinho enfrenta provocações constantes da turma dos “populares”, liderada por Rei e composta por Vini, Larissa, Nicolas e Jessi. Mesmo diante da rejeição, ele persiste no seu sonho. Com o tempo, seus colegas descobrem seu canal no YouTube e passam a enxergá-lo com outros olhos, reconhecendo seu talento, carisma e autenticidade. O espetáculo se desenvolve com momentos de emoção, superação e grandes revelações — incluindo o surgimento do novo vilão do canal: Happy/Angry.
Com um cenário tecnológico e vibrante, que inclui painéis de LED, efeitos especiais e performances musicais, A Origem de Happy/Angry proporciona uma experiência imersiva e emocionante para toda a família. No final da peça, um mistério é revelado: a origem do enigmático vilão que continuará suas aventuras no canal do Enaldinho, mantendo o universo da história vivo também no mundo digital.
Mais do que uma peça, A Origem de Happy/Angry é um convite para refletir sobre empatia, respeito e a importância de acreditar em si mesmo. Uma prova de que é possível entreter e educar ao mesmo tempo — algo que Enaldinho tem feito com maestria ao longo de sua carreira.
