https://qualistage.com.br/evento/paulinho-da-viola https://qualistage.com.brcard-Paulinho-abril.png PAULINHO DA VIOLA Na poesia de Paulinho da Viola, o mar surge como símbolo de grandeza, mistério, destino e imaginação. Canções como Mar Grande, Cidade Submersa, Timoneiro, Pra jogar no oceano e Argumento encontram na força da água um simbolismo para muitas questões do amor e do destino. Uma outra metáfora menos conhecida na poesia de Paulinho é a da chama. Não é o mesmo que o fogo, que arde e representa a paixão, o impulso e o desejo. A chama é o que permanece vivo por um longo tempo, é o que não se extingui ainda que muitos pensam que não está mais lá. A chama é perene, ao contrário do fogo que queima abruptamente. A chama do samba permanece acesa em Paulinho da Viola perto de completar 6 décadas de carreira. Esta chama não apenas o ilumina, mas o chama no sentido de convocá-lo para como diz o verso de uma de suas músicas, repartir a sua luz: Mas se o tempo se acha no sol do poente E do céu se retira um pedaço do azul O poeta ressurge e lança no ar a semente E reparte feliz a sua luz Quando o samba chama (Paulinho da Viola) Neste novo show, Paulinho da Viola vai em busca de sambas que não toca nos palcos há algum tempo, ao lado de grandes sucessos que não podem faltar como: Foi um rio que passou em minha vida, Argumento, Onde a dor não tem razão e Pecado Capital entre outros. QUANDO O SAMBA CHAMA é um convite para celebrar a luz que o poeta reparte tanto com o público que o acompanha há muito tempo, quanto com aqueles que a cada dia descobrem em Paulinho da Viola um novo mar de poesia e música https://qualistage.com.br/evento/men-at-work https://qualistage.com.brCARD-MEN-AT-WORK.png MEN AT WORK Men At Work, referência mundial no cenário pop rock dos anos 80, chega ao Brasil em 2026 para turnê A banda australiana vai passar por São Paulo, Recife, Belo Horizonte, Curitiba, Porto Alegre e Rio de Janeiro durante o mês de maio do próximo ano. As vendas de ingressos abrem dia 08 de outubro, às 11h, nas bilheterias. Uma das bandas ícones dos anos 80, com mais de 30 milhões de discos vendidos e ganhadora do Grammy de “banda revelação”, o Men At Work tem data para visitar o Brasil em 2026: a banda chega ao país em maio do próximo ano, para seis apresentações – São Paulo no dia 06, no VIBRA São Paulo; Recife no dia 08, no Centro de Convenções de Pernambuco; Belo Horizonte no dia 10, no BeFly Hall; Curitiba no dia 12, no IGLOO Super Hall; Porto Alegre no dia 14, no Auditório Araújo Vianna e Rio de Janeiro, onde a apresentação acontece no dia 16, no Qualistage.  A turnê brasileira do Men At Work é mais uma realização da Infinito Entretenimento e MCA Concerts. As cidades de São Paulo, Curitiba e Rio de Janeiro contarão com pré-venda exclusiva para quem comprou ingresso para a turnê de 2024. Os clientes receberão um e-mail com o código de compra. Com um repertório pop rock com influências de reggae e new wave, a banda é comandada por Colin Hay, remanescente da formação original. Durante sua carreira a banda lançou três álbuns de estúdio, um disco ao vivo – gravado durante a passagem da turnê mundial pelo Brasil em 1996, oito compilações e dois vídeos. No repertório da turnê o público irá encontrar todos os grandes hits da banda, canções como "Who Can It Be Now?", "Down Under", "Be Good Johnny", "Underground", "High Wire", "Overkill", "It's a Mistake", "Dr. Heckyll and Mr. Jive", "Everything I Need", "Maria" e "Man with Two Hearts", entre muitas outras. Sobre a banda O Men At Work nasceu em Melbourne, na Austrália, em meados de 1979. Já no início dos anos 80 se tornaria uma referência mundial no cenário pop rock, chegando a ganhar o Grammy Award de melhor artista iniciante, no ano de 1983. Seu primeiro álbum, “Business as Usual”, de 1981, marcou o recorde de maior permanência para um álbum de estreia na primeira posição das paradas dos Estados Unidos. Os clipes de "Be Good Johnny", "Down Under" e "Who Can It Be Now?" tornaram-se videoclipes de sucesso durante os primeiros anos da MTV americana, sendo que as duas últimas músicas chegaram ao topo das paradas americanas e de vários países em todo o mundo. Apesar do grande sucesso, o Men At Work teve vida curta: a banda se separou em 1985. Colin Hay, que era o vocalista e também músico, compositor, multi instrumentista e até ator, seguiu uma carreira de sucesso. Em 1996, ele se reuniu novamente ao tecladista e saxofonista Greg Ham, outro dos quatro membros originais do grupo, e juntos recriaram a banda, percorrendo com ela dezenas de países em todo o mundo. A segunda interrupção da carreira do Men At Work aconteceu em 2012, com a morte de Ham. Em 2019, Hay, que continuava sua carreira solo e atuava ainda como membro da All Starr Band de Ringo Starr, retomou a banda com seu grupo de músicos de Los Angeles. Desde então ele tem viajado com o grupo apresentando shows com um repertório formado pelos sucessos das músicas originais do MAW e reunindo grandes audiências em todo o mundo, o que prova que as músicas da banda claramente resistiram ao teste do tempo. https://qualistage.com.br/evento/supertramp https://qualistage.com.brCARD (1).jpg SUPERTRAMP Após o grande sucesso na primeira turnê e os incontáveis pedidos do publico, a banda SUPERTRAMP Experience estará de volta ao Brasil em abril e maio de 2026 e a banda tem apenas um objetivo: transmitir o som, a energia e a emoção o mais fielmente possível da lendária banda inglesa Supertramp. A banda europeia considerada pelo próprio Roger Hodgson, é considerada o melhor tributo ao Supertramp do mundo, e é formada por Antoine Oheix (vocal e teclados), Alan Valley (guitarra, teclados e backing vocal), David Martin (saxofone, teclado, coros), Lucas Fleurance (baixo, coros), Stéphane Glory (bateria), cinco apaixonados musicos pelo Supertramp, que se apresentam nos palcos da europa para emocionar o público ao som dos lendários sucessos de uma das maiores bandas de todos os tempos. SUPERTRAMP Experience oferece um espetáculo de quase 2 horas, apresentando os grandes sucessos do Supertramp, o lendario grupo liderado pela dupla Roger Hodgson/Rick Davies. Com sucessos lendários como: The Logical Song, Dreamer, School, Goodbye Stranger, Fool's Overture, Crazy, Hide in your Shell, entre outros, The SUPERTRAMP Experience é simplesmente o melhor tributo ao Supertramp do mundo. O grupo é: Antoine Oheix (teclado, vocal): Fã do Supertramp desde a adolescência, fundou o grupo em 2011. A sua voz com amplitude alargada permite-lhe estar avantajado tanto nos registos de Roger Hodgson como de Rick Davies. Ele é a referência nos arranjos e na sonoridade do grupo. Alice Valle (guitarra, teclados, backing vocals): Um grande músico que toca notavelmente em vários estilos, mas tem no Supertramp sua maior paixão David Martin (saxofone, teclados, coros): Um verdadeiro instrumentista, seu perfeito domínio do saxofone e sua longa experiência fazem dele o John Helliwell do grupo. Lucas Fleurance (baixo, backing vocals): nBaixista, baterista e compositor, é um grande admirador de Paul McCartney e Supertramp. Ingressou naturalmente no grupo em 2013. Stéphane Glory (bateria): Já trabalhou com vários artistas franceses e estrangeiros e é considerado um dos maiores bateristas da França: https://qualistage.com.br/evento/leandro-hassum https://qualistage.com.brCARD-HASSUM.png LEANDRO HASSUM FESTIVAL HUMOR CONTRA-ATACA ANUNCIA SUA TERCEIRA EDIÇÃO NO QUALISTAGE EVENTO DE HUMOR DE GRANDE SUCESSO REUNIRÁ NOMES COMO TOM CAVALCANTE, LEANDRO HASSUM, RAFAEL PORTUGAL E OS MELHORES DO MUNDO A PARTIR DE JANEIRO Virou o ano, já sabe: é hora de Humor Contra-ataca no Qualistage! Depois de dois anos de grande sucesso, o maior festival de humor do Brasil está de volta à maior casa de espetáculos da cidade, sempre no verão. Nomes consagrados da comédia nacional se unem a emergentes do ramo em mais uma sequência de gargalhadas, sempre com pelo menos duas atrações por noite. Leandro Hassum, Tom Cavalcante, Rafael Portugal, Nany People e Priscila Castello Branco estão entre os nomes escalados para as sete noites já confirmadas do evento, a partir do dia 7 de janeiro. A curadoria, mais uma vez, é de Renata Castro Barbosa.   HUMOR CONTRA-ATACA 2026   17 de janeiro: Nany People, Flávia Reis e Xanda Dias 31 de janeiro: Rodrigo Marques e Júnior Chicó 07 de fevereiro: Luana Zucoloto e Jeffinho Farias 07 de março: Tom Cavalcante e Titela 20 de março: Os Melhores do Mundo e Paulinho Serra 28 de março: Leandro Hassum e Gui Albuquerque 04 de abril: Rafael Portugal e Priscila Castello Branco 10 de abril: Paul Cabannes e Osvaldo Barros https://qualistage.com.br/evento/rafael-portugal https://qualistage.com.brCARD-RAFAEL-PORTUGAL.png RAFAEL PORTUGAL FESTIVAL HUMOR CONTRA-ATACA ANUNCIA SUA TERCEIRA EDIÇÃO NO QUALISTAGE EVENTO DE HUMOR DE GRANDE SUCESSO REUNIRÁ NOMES COMO TOM CAVALCANTE, LEANDRO HASSUM, RAFAEL PORTUGAL E OS MELHORES DO MUNDO A PARTIR DE JANEIRO Virou o ano, já sabe: é hora de Humor Contra-ataca no Qualistage! Depois de dois anos de grande sucesso, o maior festival de humor do Brasil está de volta à maior casa de espetáculos da cidade, sempre no verão. Nomes consagrados da comédia nacional se unem a emergentes do ramo em mais uma sequência de gargalhadas, sempre com pelo menos duas atrações por noite. Leandro Hassum, Tom Cavalcante, Rafael Portugal, Nany People e Priscila Castello Branco estão entre os nomes escalados para as sete noites já confirmadas do evento, a partir do dia 7 de janeiro. A curadoria, mais uma vez, é de Renata Castro Barbosa.   HUMOR CONTRA-ATACA 2026   17 de janeiro: Nany People, Flávia Reis e Xanda Dias 31 de janeiro: Rodrigo Marques e Júnior Chicó 07 de fevereiro: Luana Zucoloto e Jeffinho Farias 07 de março: Tom Cavalcante e Titela 20 de março: Os Melhores do Mundo e Paulinho Serra 28 de março: Leandro Hassum e Gui Albuquerque 04 de abril: Rafael Portugal e Priscila Castello Branco 10 de abril: Paul Cabannes e Osvaldo Barros https://qualistage.com.br/evento/paul-cabannes https://qualistage.com.brCARD-PAUL-CABANNES.png PAUL CABANNES FESTIVAL HUMOR CONTRA-ATACA ANUNCIA SUA TERCEIRA EDIÇÃO NO QUALISTAGE EVENTO DE HUMOR DE GRANDE SUCESSO REUNIRÁ NOMES COMO TOM CAVALCANTE, LEANDRO HASSUM, RAFAEL PORTUGAL E OS MELHORES DO MUNDO A PARTIR DE JANEIRO Virou o ano, já sabe: é hora de Humor Contra-ataca no Qualistage! Depois de dois anos de grande sucesso, o maior festival de humor do Brasil está de volta à maior casa de espetáculos da cidade, sempre no verão. Nomes consagrados da comédia nacional se unem a emergentes do ramo em mais uma sequência de gargalhadas, sempre com pelo menos duas atrações por noite. Leandro Hassum, Tom Cavalcante, Rafael Portugal, Nany People e Priscila Castello Branco estão entre os nomes escalados para as sete noites já confirmadas do evento, a partir do dia 7 de janeiro. A curadoria, mais uma vez, é de Renata Castro Barbosa.   HUMOR CONTRA-ATACA 2026   17 de janeiro: Nany People, Flávia Reis e Xanda Dias 31 de janeiro: Rodrigo Marques e Júnior Chicó 07 de fevereiro: Luana Zucoloto e Jeffinho Farias 07 de março: Tom Cavalcante e Titela 20 de março: Os Melhores do Mundo e Paulinho Serra 28 de março: Leandro Hassum e Gui Albuquerque 04 de abril: Rafael Portugal e Priscila Castello Branco 10 de abril: Paul Cabannes e Osvaldo Barros https://qualistage.com.br/evento/lynyrd-skynyrd https://qualistage.com.brCARD-LYNYRD.jpg.jpeg LYNYRD SKYNYRD A banda Jayler está confirmada como atração especial em um dos shows mais aguardados do ano no Rio de Janeiro. O grupo sobe ao palco do Qualistage ao lado da lenda absoluta do southern rock, Lynyrd Skynyrd, e do Dirty Honey, uma das maiores revelações do rock na atualidade. Com produção da Mercury Concerts, o show acontece no dia 5 de abril e os ingressos estão à venda exclusivamente pelo site Eventim. Reunindo diferentes gerações, o encontro celebra a força do rock em uma noite que promete entrar para a história.  Formado nos anos 1970, o Lynyrd Skynyrd construiu sua identidade a partir de guitarras triplas, lirismo sulista e clássicos eternos como “Free Bird” e “Sweet Home Alabama”. Após o trágico acidente aéreo de 1977, que marcou profundamente sua história, a banda renasceu em 1987 com Johnny Van Zant nos vocais, mantendo viva sua herança em turnês e gravações que atravessaram gerações. Com mais de 50 anos de carreira, a banda segue como um dos nomes mais duradouros e respeitados da música norte-americana. A Dirty Honey já se consolidou como uma das maiores revelações globais do rock. Formada em Los Angeles em 2017, a banda revitaliza o hard rock com fortes influências dos anos 70 e fez história em 2019 ao alcançar o topo da Billboard Mainstream Rock Songs de forma totalmente independente com “When I’m Gone”. Com turnês ao lado de Guns N’ Roses, KISS e The Black Crowes, dois álbuns lançados e shows intensos, o Dirty Honey se firma como uma das principais forças da nova geração do rock. Formado em 2022 no Reino Unido, o Jayler surgiu quando James Bartholomew e Tyler Arrowsmith se uniram em um open mic e rapidamente transformaram o projeto escolar em uma banda de rock autoral ao lado de Ed Evans e Ricky Hodgkiss. O EP de estreia, “A Piece in Our Time” (2023), revelou riffs marcantes, energia setentista e grande presença de palco, qualidades que levaram o quarteto a se destacar em turnês pelo Reino Unido. Com singles como “Riverboat Queen” (2025) e convites para festivais, o Jayler desponta como uma das maiores promessas do rock britânico contemporâneo. https://qualistage.com.br/evento/titas https://qualistage.com.brCARD-TITAS.jpg TITÃS Em 2026, um dos álbuns mais icônicos e provocadores da música brasileira completa 40 anos. Cabeça Dinossauro, lançado pelos Titãs em 1986, transformou a banda e o próprio rock nacional ao romper padrões, desafiar o conservadorismo e traduzir, em som e fúria, o espírito de um país em transição. O Brasil tentava reaprender o significado de liberdade depois de duas décadas de censura e autoritarismo, e o álbum virou o retrato cru de uma geração inconformada. Quatro décadas depois, em um país novamente atravessado por polarização e intolerância, o grito de Cabeça Dinossauro volta a soar necessário e atual. É essa força de expressão — de resistir, de questionar e de pensar o presente — que os Titãs Branco Mello, Sérgio Britto e Tony Bellotto pretendem reacender com a turnê “Titãs – Cabeça Dinossauro 40 anos”, que tem estreia marcada para 28 de março de 2026, no Espaço Unimed, em São Paulo, em uma realização da 30e, maior companhia de entretenimento ao vivo do país, e apresentado pelo Itaú. A tour também tem passagem confirmada por: Belo Horizonte (25/04); Rio de Janeiro (09/05) e Curitiba (18/07). “Cabeça Dinossauro marcou a nossa carreira e a história do rock nacional, não há como negar. Inventamos ali o nosso vocabulário - riffs fortes, vocais gritados, letras sintéticas e precisas, etc. Isso, somado à temática das canções, deixou uma marca profunda na nossa trajetória”, conta Sérgio Britto. Tony Bellotto comemora o acontecimento. “É emocionante celebrar um álbum que permanece atual depois de 40 anos”. “Cabeça Dinossauro, Pança de Mamute, Espírito de Porco’. Dessa pequena e poderosa letra composta em 1986 nasceu o título de um dos álbuns mais lembrados e celebrados da nossa história. Cabeça Dinossauro está fazendo 40 anos e é com imenso prazer que comemoraremos com nosso público essa data tão especial”, completa Branco Mello. Lançado em meio ao processo de redemocratização do Brasil, Cabeça Dinossauro foi um divisor de águas. O país tentava se reencontrar após duas décadas de ditadura, enfrentando uma crise econômica e social profunda. Em um cenário em que a democracia ainda era uma promessa frágil, os Titãs lançaram um álbum que abordava censura, fé, violência e poder com uma crueza inédita. Com faixas como “Polícia”, “Igreja”, “Bichos Escrotos” e “AAUU”, a banda confrontou a hipocrisia e o autoritarismo de uma sociedade em busca de identidade. Produzido por Liminha, Vitor Farias e Pena Schmidt, o trabalho se destacou pelo som agressivo, pela estética minimalista e pelas letras que ecoavam o grito de uma juventude que queria ser ouvida. A recepção da crítica foi explosiva. Cabeça Dinossauro foi descrito como “violento”, “áspero” e “revolucionário” por jornais e revistas da época. Adjetivos que, longe de reduzir sua potência, o consagraram como um marco da cultura nacional. Décadas depois, o álbum figura em praticamente todas as listas dos maiores álbuns da história do rock brasileiro e permanece atual em sua mensagem de inconformismo. “Construímos um forte vínculo com todos os músicos durante a turnê Titãs Encontro, que revolucionou o mercado de entretenimento ao vivo no Brasil. E não poderíamos deixar passar um marco tão importante da música brasileira: as quatro décadas do álbum Cabeça Dinossauro. Foi então que nos reunimos com os Titãs Branco Mello, Sérgio Britto e Tony Bellotto para pensar em uma celebração à altura do álbum”, afirma Alexandre Wesley, VP Global Music Promoter da 30e. “Celebrar os 40 anos de Cabeça Dinossauro é reconhecer um dos discos mais transformadores da história da música brasileira e o legado dos Titãs como uma banda que deu voz a diferentes gerações. Estar presente nesse momento reforça a forma como o Itaú se relaciona com a música ao longo de seus 100 anos: não como um espectador, mas como um agente que atua na construção de acesso e de facilidades, viabilizando experiências e encontros que ficam na memória. A pré-venda exclusiva e as condições especiais para nossos clientes fazem parte desse papel de facilitador de jornada, sempre com o objetivo de gerar principalidade e estar ao lado das pessoas nos momentos que ajudam a contar a história do Brasil”, afirma Rodrigo Montesano, Superintendente de Experiências e Conexões de Marcas do Itaú. O espetáculo terá direção de Otávio Juliano, profissional renomado que também assinou o show do Titãs Encontro e trabalhou com nomes importantes da música brasileira, entre eles Caetano Veloso e Maria Bethânia. https://qualistage.com.br/evento/ivan-lins https://qualistage.com.brCARD.jpg Ivan Lins IVAN LINS 80 ANOS Em roteiro afetivo que foge do óbvio Ivan Lins comemora seus 80 anos cercado por sucessos, lembranças, família e amigos. “Eu me lembro...” Assim começa a letra de “Agora”, sucesso do início da carreira de Ivan Lins, em 1970. Passados 55 anos, o cantor e compositor carioca chega aos 80 anos, carregado de lembranças e histórias que moldaram suas músicas. Afinal, a majestosa obra de Ivan Lins não deixa dúvidas sobre seu talento para criar canções belas, perenes e inesquecíveis. Talento que já chamava a atenção da família ainda bebê, ou nos saraus familiares e festinhas infantis, quando o menino Ivan soltava a voz sem pudor. Autodidata do piano, desenvolveu uma maneira muito pessoal de abordar o instrumento, cantando e se movimentando com um vigor contagiante. Foi assim que conquistou a plateia do 5º FIC – Festival Internacional da Canção, em 1970. Sua “O amor é o meu país”, com o primeiro grande parceiro Ronaldo Monteiro de Souza, ficara em 2º lugar. Ao mesmo tempo, “Madalena” estourava na voz de Elis Regina. O recém-formado engenheiro químico teve que refazer a fórmula do seu futuro. Com o segundo parceiro, Vítor Martins, Ivan cria, entre os anos 1970 e 2000, mais um punhado de sucessos e canções inesquecíveis, como “Abre-alas”, “Somos todos iguais esta noite”, “Começar de novo” e “Aos nossos filhos”. E as trilhas de novelas levam suas músicas a milhões de pessoas, em canções inesquecíveis como “Vitoriosa”, “Iluminados”, “Lembra de mim” e “Lua soberana”. Cantoras e cantores como a já citada Elis, Simone, Fafá de Belém, Emilio Santiago, Leny Andrade, Nana Caymmi, Gal Costa, Zizi Possi e tantas outras ajudam a perpetuar suas lindas canções. Ao mesmo tempo, sua obra ganha o mundo através das mãos do produtor americano Quincy Jones, e nas vozes de George Benson, Ella Fitzgerald, Sarah Vaughan, Barbra Streisand, Sting, Jorge Drexler, Carlos do Carmo e muitos outros. Sua música é gravada por artista de todos os cantos do planeta, e seus shows esgotam, dos EUA ao Japão. Aos 80 anos, Ivan Lins sabe de sua trajetória vitoriosa. É hora de comemorar! https://qualistage.com.br/evento/renato-albani https://qualistage.com.brCARD (2).png RENATO ALBANI Com ingressos esgotados, Renato Albani leva a turnê “A Ignorância É Uma Dádiva” pelo Brasil! Novo espetáculo marca a fase mais madura da carreira do comediante e já soma sessões extras em diversas cidades. Aos 40 anos, o comediante Renato Albani lança seu novo espetáculo “A Ignorância É Uma Dádiva”, considerado pelo próprio artista o melhor texto de sua trajetória. A nova turnê, que já percorre o Brasil com ingressos esgotados e sessões extras abertas, também chegará à Europa em breve, com alta demanda nas bilheterias. Antes mesmo da estreia oficial, Albani bateu recorde ao vender mais de 40 mil ingressos em apenas 24 horas, reforçando seu status como um dos nomes mais populares da comédia nacional. Em A Ignorância É Uma Dádiva, o humorista compartilha suas reflexões sobre amadurecimento, redes sociais e a vida moderna, com o olhar crítico e bem-humorado que o consagrou. “A nossa geração é a última que não cresceu com redes sociais... que ainda lembrava de viver. Nesse show, falo sobre como a internet deu poder para uns fazerem tudo — e para outros, nada”, comenta Albani. Ele ainda brinca: “Na minha época, o bullying era mais leve. Você tinha que sacanear alguém cara a cara, então existia um certo pudor, um respeito”. Com sessões confirmadas em dezenas de cidades brasileiras, a turnê também desembarca na Europa com apresentações marcadas em Braga, Águeda, Guimarães, Porto, Leiria, Coimbra, Santarém, Albufeira e Lisboa, em Portugal, além de Dublin, na Irlanda. O novo show sucede o enorme sucesso de Zona de Conforto, que somou mais de 600 sessões esgotadas e público superior a 250 mil pessoas. Em 2023, Albani realizou 310 apresentações com lotação máxima. Em 2024, foram 290 sessões lotadas. Fora dos palcos, o humorista também se destaca nas plataformas digitais. Seu especial mais recente, Assim Caminha a Humanidade, lançado gratuitamente no YouTube, já ultrapassa 2,2 milhões de visualizações. https://qualistage.com.br/evento/creedence https://qualistage.com.brCARD (1).jpg CREEDENCE REVISITING CREEDENCE CONFIRMA TURNÊ NO BRASIL EM 2026 E RIO DE JANEIRO ESTÁ NA AGENDA: SEXTA 01 MAIO NO QUALISTAGE. As vendas on-line começam neste domingo, 25 de janeiro, a partir das 19h, exclusivamente, pela plataforma Ticketmaster.  Dan McGuinness [vocal] e Kurt Griffey [guitarra] viajaram pelo mundo, durante dez anos se apresentando com integrantes originais do Creedence Clearwater Revival e, agora, se unem a Ron Wikso [bateria] e Mick Mahan [baixo] para celebrar o legado musical de clássicos, como: “Have You Ever Seen the Rain?”, “Green River”, “Bad Moon Rising”, “Down on The Corner”, “Born on The Bayou”, “Fortunate Son”, “Proud Mary”, “I Heard It Through the Grapevine” e “Susie Q” e muito mais. https://qualistage.com.br/evento/rafa-e-luiz https://qualistage.com.brCARD (3).png RAFA E LUIZ RAFA & LUIZ: MISSÃO FÉRIAS Prepare-se para a aventura mais divertida do ano! Rafa e Luiz, a dupla mais querida da internet, está de volta com um show inédito e cheio de surpresas! Depois de um período intenso de trabalho, a dupla decidiu tirar férias, mas o que era para ser um relaxamento se transformou em uma missão louca! Mistérios e confusões os aguardam em cada lugar que visitam, e a pessoa por trás de tudo isso pode estar mais perto do que imaginam. Com a ajuda de Stephany, Fernando e um novo amigo inesperado, a dupla vai viajar pelo mundo, mostrando lugares incríveis e enfrentando desafios hilários. E o melhor: você pode fazer parte dessa aventura! Prepare-se para muitas surpresas, mistérios, confusões e números musicais incríveis, Rafa e Luiz vão fazer você rir, se emocionar e se divertir como nunca! Não perca a chance de ver Rafa e Luiz ao vivo! • Comédia, suspense e música para toda a família • Um show inédito e exclusivo • Oportunidade de conhecer a dupla de perto e tirar uma foto inesquecível! https://qualistage.com.br/evento/gabriel-e-shirley https://qualistage.com.brCARD (4).png GABRIEL E SHIRLEY GASHI: FORA DO PLAY Gabriel e Shirley apresentam Gashi: Fora do Play!, um espetáculo ao vivo criado para toda a família, que une humor, música, desafios e interação direta com o público em uma experiência pensada especialmente para o palco. Conhecidos por sua forte presença no YouTube, onde somam mais de 5 milhões de inscritos, Gabriel e Shirley conquistaram crianças, pais e responsáveis com um conteúdo leve, divertido e familiar. No teatro, essa conexão ganha uma nova dimensão, transformando a relação digital em um encontro presencial envolvente e participativo. O espetáculo apresenta uma história inédita, desenvolvida exclusivamente para o formato ao vivo. Ao longo da apresentação, o público deixa de ser apenas espectador e passa a participar ativamente, sendo convidado a cantar, responder desafios, interagir com os personagens e ajudar a definir os rumos da narrativa. Cada sessão se torna única, construída em tempo real junto com a plateia. Gashi: Fora do Play! vai além do modelo tradicional de show infantil. A proposta entrega uma experiência completa, com trilha sonora original, recursos audiovisuais, iluminação cênica e momentos de interação que envolvem diferentes faixas etárias. O resultado é um espetáculo que funciona tanto para crianças quanto para adultos, criando um ambiente de diversão compartilhada entre pais e filhos. A linguagem acessível, o ritmo dinâmico e o cuidado com o conteúdo fazem do show uma opção segura e atrativa para toda a família. A montagem foi pensada para teatros ecasas de espetáculo, com formato adaptável e fluidez cênica, garantindo conforto ao público e eficiência na execução. Ideal para finais de semana, férias escolares e programações familiares, Gashi: Fora do Play! se consolida como uma excelente opção de entretenimento ao vivo, combinando alto engajamento de plateia, reconhecimento de marca e uma proposta atual, conectada ao universo das famílias de hoje. Mais do que um espetáculo infantil, Gashi: Fora do Play! é uma experiência de entretenimento familiar, criada para divertir, aproximar e criar memórias que ficam além do palco. https://qualistage.com.br/evento/gato-galactico https://qualistage.com.brCARD (6).png GATO GALACTICO Gato Galactico em “O REINO MÁGICO” O Reino Mágico é o novo espetáculo do Gato Galactico — um show ao vivo que celebra o poder mágico dos sonhos e a capacidade única que cada criança tem de imaginar, criar e transformar o próprio futuro. Neste quinto ano de turnê, o Gato Galactico apresenta sua produção mais encantadora: um espetáculo com música, dança e uma experiência imersiva que encanta crianças e famílias. No Reino Mágico, o público reencontra seus personagens favoritos: Roni, Luna, Mimi e o Gato Lunático — em uma história que revela como os sonhos constroem caminhos, resolvem conflitos e iluminam a jornada das crianças. O espetáculo também apresenta o universo que as crianças já amam: o mundo do Gato Galactico, que neste show navega por diferentes reinos, incluindo Patrulha Estelar, Prismágicos e muitos outros,trazendo para o palco todas as aventuras, cores e personagens que fazem parte do imaginário dos pequenos. Para as famílias, o show oferece um encontro emocionante com valores positivos, humor, afeto e inspiração, reforçando a mensagem central:sonhar é o primeiro passo para realizar. Com músicas reconhecidas, coreografias marcantes, personagens icônicos e um enredo que celebra imaginação, coragem e esperança, o Reino Mágico entrega uma experiência inesquecível, daquelas que ficam guardadas para sempre na memória. O Gato Galactico retorna aos palcos com seu maior espetáculo, reunindo tudo o que o público mais ama: encanto, magia e o poder transformador dos sonhos. https://qualistage.com.br/evento/whindersson-nunes https://qualistage.com.brCARD (5).png WHINDERSSON NUNES Whindersson Nunes segue em 2026 com a turnê “Isso Definitivamente Não É Um Culto” pelo Brasil Espetáculo consolida uma das fases mais bem-sucedidas da carreira do humorista e mantém forte conexão com o público. Whindersson Nunes segue em 2026 na estrada com a turnê “Isso Definitivamente Não É Um Culto”, espetáculo que se tornou um marco em sua trajetória e reafirma sua força como um dos maiores nomes do entretenimento brasileiro. Após um 2025 histórico nos palcos, o comediante mantém a agenda aquecida e continua levando o show a diferentes cidades do Brasil e a palcos internacionais. Ao longo desta turnê, o artista já passou por 65 cidades, em 23 estados brasileiros e 6 países, incluindo apresentações em importantes palcos da Europa. No total, o projeto já ultrapassou a marca de 230 mil espectadores, com 94 sessões principais, 63 delas com ingressos esgotados, além de 47 sessões extras, resultado da alta demanda em diversas praças. Em 2026, Whindersson segue rodando o país com datas em São Paulo, Rio de Janeiro, Acre, Pará, Santa Catarina, Paraná, Ceará, Espírito Santo, Distrito Federal, Goiás, Minas Gerais, Bahia, Pernambuco, Paraíba, Rondônia e Rio Grande do Sul. Produzido pela Non Stop, o espetáculo é um mergulho nos processos internos do artista. Whindersson transforma vivências pessoais, reflexões sobre o mundo atual e temas como saúde mental, comportamento, redes sociais e espiritualidade em um humor afiado, inteligente e próximo do público. https://qualistage.com.br/evento/rodrigo-teaser https://qualistage.com.brCARD (1).png RODRIGO TEASER A Michael mania está de volta Rodrigo Teaser Tributo ao Rei do Pop é uma das maiores homenagens a Michael Jackson no mundo. Com 14 anos de sucesso, o show já passou por 4 continentes e 15 países, emocionando plateias ao redor do planeta com uma produção grandiosa e extremamente fiel ao legado do Rei do Pop. O espetáculo conta com banda ao vivo, bailarinos, figurinos fiéis, coreografias exatas e efeitos especiais, reunindo os maiores hits e elementos icônicos que marcaram a carreira de Michael Jackson e encantaram fãs no mundo inteiro. Agora, o show retorna aos palcos do Qualistage com 3 participações especiais de importância histórica: LaVelle Smith – bailarino e coreógrafo de todas as turnês de Michael Jackson. Kevin Dorsey – backing vocal e co-diretor musical de todas as turnês do Rei do Pop. E Jennifer Batten guitarrista icônica de todas as turnês do MJ  Tributo ao Rei do Pop é o único show no mundo que conta com a supervisão coreográfica e musical de LaVelle Smith e Kevin Dorsey, tornando a experiência ainda mais autêntica, emocionante e fiel para os fãs de Michael. No ano em que a cine biografia do Michael ganha o mundo, venha celebrar o maior artista de todos os tempos na maior homenagem ao Rei do Pop . https://qualistage.com.br/evento/4-amigos https://qualistage.com.brCARD (7).png 4 AMIGOS 4 AMIGOS | NOVO SHOW 2026 O fenômeno do stand-up nacional 4 Amigos está de volta em 2026 com um espetáculo totalmente inédito, preservando a essência do stand-up comedy que consagrou o grupo pelo país. No palco, Dihh Lopes, Thiago Ventura, Afonso Padilha e Márcio Donato apresentam novas histórias, textos afiados e observações do cotidiano, mantendo o humor direto, autoral e sem filtro que define o verdadeiro stand-up. Os quadros que abrilhantam ainda mais o espetáculo permanecem no roteiro, como a divertida Banca de Piadas e o irreverente Perguntas pros Amigos, que conta com a participação da plateia e sempre traz momentos inesperados — tanto pelas perguntas quanto pelas respostas improvisadas dos comediantes. Além disso, cada integrante apresenta sua parte individual, com o estilo único que ajudou a transformar o quarteto em um dos maiores sucessos da comédia brasileira. O resultado é um espetáculo dinâmico, atual e fiel à essência do stand-up, com a química de quem construiu uma amizade e uma carreira juntos nos palcos. Prepare-se para rir do começo ao fim com o novo show dos 4 Amigos, um encontro imperdível para os fãs de comédia ao vivo. https://qualistage.com.br/evento/roupa-nova https://qualistage.com.brCARD (10).PNG ROUPA NOVA Com mais de 20 milhões de cópias vendidas, 38 discos lançados e 35 temas de novelas no currículo, Roupa Nova segue firme como um dos maiores nomes da música brasileira. Donos de uma trajetória aplaudida de pé, os integrantes da única banda do país em atividade com a mesma formação há 45 anos seguem lotando shows e conquistando gerações. Considerado um dos melhores espetáculos nacionais, o show do Roupa Nova atrai públicos diversos, reunindo fãs que acompanham o grupo desde os anos 1980 até os mais jovens. Em cada apresentação, Cleberson Horsth, Ricardo Feghali, Kiko, Nando, Serginho Herval e agora Fábio Nestares, que assumiu os vocais ao lado dos integrantes após a partida de Paulinho (in memoriam), mostram a força de uma história construída com talento, carisma e grandes canções. Tudo começou em 1980, quando a banda foi convidada a gravar o tema de fim de ano da Rádio Cidade. Na ocasião, o produtor Mariozinho Rocha sugeriu a mudança de nome — e nascia ali o Roupa Nova, nome que se tornaria um dos mais queridos da música nacional. Quando o assunto é trilha sonora, Roupa Nova é referência. A banda é responsável por sucessos eternizados em novelas, como “A Viagem” e “Dona”, além de compor temas icônicos como o “Tema da Vitória” (que virou símbolo das vitórias de Ayrton Senna), a música do “Xou da Xuxa”, do “Vídeo Show” e o hino do “Rock in Rio”. Entre os hits mais lembrados estão também “Whisky a Go-Go”, “Volta pra Mim”, “Anjo”, “Seguindo no Trem Azul” e “Coração Pirata”. Vencedores do Grammy Latino de Melhor Álbum Pop Contemporâneo Brasileiro com o disco Roupa Nova em Londres — gravado nos estúdios Abbey Road, em 2009 —, o grupo também acumula discos de ouro e platina com álbuns como Roupa Nova 30 Anos (2010). Em 2015, lançaram Todo Amor do Mundo, projeto especial em CD e DVD com participações de Tico Santa Cruz, Alexandre Pires, Ed Motta e Angélica, mesclando canções e histórias desde as origens da banda, nos anos 1960. Ao longo da carreira, Roupa Nova coleciona parcerias com grandes nomes, como Roberto Carlos, Ivete Sangalo, Rita Lee, Sandra de Sá, Zélia Duncan, Fagner, Steve Hackett, David Coverdale, Fafá de Belém, Lulu Santos, Leandro & Leonardo, Daniel, Ney Matogrosso, Luan Santana, Maite Perroni, ANAVITÓRIA, Marcos & Belutti, Daniel, Tiago Abravanel, Melim, e muitos outros. Em 2020, Roupa Nova completou 40 anos e se preparava para um grande evento comemorativo, adiado devido à pandemia. No mesmo ano, a perda de Paulinho, em 14 de dezembro, comoveu o país e deixou um vazio imenso na banda e no coração dos fãs. Sem deixar de registrar e comemorar, em 2022 a banda realizou a emocionante gravação do projeto Roupa Nova 40 Anos, com participações especiais de ANAVITÓRIA, Daniel, Marcos & Belutti, Melim e Tiago Abravanel. Em uma das performances mais marcantes, a banda emocionou o público ao usar uma holografia de Paulinho na canção “Os Corações Não São Iguais”, levando mais de 11 mil pessoas às lágrimas na Jeunesse Arena, no Rio de Janeiro. Agora oficialmente como vocalista, Fábio Nestares integra o time com brilho próprio, mantendo a essência do Roupa Nova e renovando a energia da banda. Em 2023, os lançamentos seguiram a todo vapor. O projeto Roupa Nova 40 Anos passou a ficar disponível nas plataformas digitais, no Globoplay e no canal oficial da banda no YouTube. Entre as grandes novidades do ano, destacou-se o Navio Roupa Nova, realizado no início de 2025 em parceria com a PromoAção, a maior empresa de cruzeiros temáticos do mundo. A edição partiu do Porto de Santos com todas as cabines esgotadas. O sucesso foi tão expressivo que garantiu a confirmação da edição de 2026, que aconteceu entre 2 e 5 de janeiro, a bordo do MSC Preziosa, reunindo artistas como Os Paralamas do Sucesso, Blitz, Toni Garrido, Nando Reis, Luiza Possi, Guilherme Arantes, entre muitos outros. Outra novidade que acompanha a banda é a turnê “Simplesmente Roupa Nova”, que toma os palcos do Brasil com apresentações intimistas e cheias de emoção, além de interação dos integrantes com o público e releituras de canções que fazem parte da vida dos brasileiros. Dando início a um novo ano, a banda lançou no dia 2 de janeiro o EP Nossas Canções, já disponível nas plataformas de áudio. O projeto evidencia a identidade e a individualidade de cada integrante, que assina uma faixa do álbum. https://qualistage.com.br/evento/luluca https://qualistage.com.brKV-LULUCA-CARD (1).png LULUCA Após turnê de sucesso, Luluca estreia novo espetáculo e inicia nova fase nos palcos. Depois de um ano e meio rodando o Brasil com o espetáculo Luluca Responde, que reuniu milhares de fãs em diversas cidades, Luluca inicia um novo capítulo da sua trajetória. A youtuber apresenta agora o Luluca Show, um formato inédito que amplia a experiência do público e transforma o teatro em um grande encontro com os pandinhas. Mais do que perguntas e respostas, o novo espetáculo foi pensado como uma vivência completa: músicas inéditas, desafios ao vivo, quadros interativos e participação direta da plateia conduzem a narrativa da apresentação do começo ao fim. A proposta marca também uma evolução natural do projeto nos palcos, acompanhando o crescimento da artista e do próprio público, que hoje vive o show como uma experiência compartilhada e não apenas como uma apresentação. “Eu amo estar no palco porque é um lugar onde eu posso sentir de verdade a energia do público. Nesse show eu quis que eles participassem ainda mais, como se a gente tivesse dentro de um vídeo, só que ao vivo” Ao final do espetáculo, Luluca realiza fotos individuais com o público, criando um encerramento próximo e afetivo. A estreia dessa nova fase acontece no Rio de Janeiro, em parceria com o Qualistage, um dos maiores palcos do país.   https://qualistage.com.br/evento/sidney-magal https://qualistage.com.brCARD (9).png SIDNEY MAGAL Magal - “Me Chama Que Eu Vou” Aquecimento para os 60 Anos de Carreira Sidney Magal inicia uma nova e emocionante etapa de sua trajetória com a turnê “Me Chama Que Eu Vou”, espetáculo que marca o aquecimento para a celebração de seus 60 anos de carreira. Com presença de palco magnética e energia contagiante, Magal convida o público para uma noite repleta de emoção, nostalgia e grandes sucessos que atravessaram gerações. No repertório, não faltam os clássicos que marcaram época e continuam embalando fãs por todo o Brasil. Canções como “Meu Sangue Ferve por Você”, “Sandra Rosa Madalena”, “Tenho” e tantos outros hits que se tornaram parte da memória afetiva do público, transformando cada apresentação em uma verdadeira celebração. Além dos seus grandes sucessos, o espetáculo também revisita músicas que marcaram gerações, com homenagens a ícones como Tim Maia, aos clássicos da Jovem Guarda e outros sucessos que fizeram história nas rádios e nos bailes do Brasil. O show reúne romantismo, dança e aquele clima vibrante que sempre caracterizou suas apresentações. É o embalo da lambada, o calor da Jovem Guarda e a alegria do samba rock —tudo com a intensidade de um artista que segue atual, apaixonado pelo palco e conectado com seu público. “Me Chama Que Eu Vou” é mais do que um espetáculo: é o início das comemorações de seis décadas dedicadas à música brasileira. Uma trajetória construída com talento, carisma e uma entrega que permanece intacta. Prepare-se para cantar junto, dançar e reviver grandes momentos. Porque quando chamam… ele vai. https://qualistage.com.br/evento/chico-chico https://qualistage.com.brCARD (10).png CHICO CHICO Chico Chico apresenta show especial de Dia dos Namorados no Qualistage Data única ocorre em 12 de junho, no Rio de Janeiro, e celebra o amor em todas as formas O cantor e compositor Chico Chico anunciou um show especial de Dia dos Namorados, no dia 12 de junho, no Qualistage, no Rio de Janeiro. A apresentação insere uma data que celebra o amor na rota da turnê Let It Burn / Deixa Arder, que marca uma das fases mais criativas do artista e vem percorrendo palcos pelo Brasil. Pensado como uma noite para festejar o afeto em todas as formas, o espetáculo parte do universo do novo álbum Let It Burn / Deixa Arder (Deck, 2025). Chico acende ali uma chama mais íntima, com canções que tratam de amor, carinho e desejo em faixas como Tanto Pra Dizer e Tempo de Louças, sem abrir mão da energia que atravessa toda a sua trajetória. O show destaca ainda momentos de sua discografia recente e releituras que já viraram marca registrada de seus concertos, em arranjos que misturam rock, pop e ritmos da cultura popular brasileira. No vídeo teaser que anuncia a apresentação, Chico escolheu cenas do convívio com seus amores caninos, aproximando o clima do show da ideia de afeto cotidiano: o carinho entre apaixonados, entre famílias, entre pessoas e seus bichos. A turnê celebra o álbum de mesmo nome e leva o público a uma jornada profunda pelo universo do artista. “Estou muito feliz de fazer um show neste dia, em que celebramos os afetos. Tocar com convidados é sempre uma diversão e um prazer para mim, receber artistas que admiro no palco e poder cantar junto”, diz Chico Chico.  A apresentação reforça a parceria de Chico com a LAGOSTAe, responsável pelo booking da turnê, e adiciona um capítulo afetivo à jornada de Let It Burn / Deixa Arder. O show contará ainda com três participações especiais, cujos nomes serão divulgados em breve. SOBRE CHICO CHICO Cantor e compositor, Chico Chico é uma das vozes mais potentes e autênticas da nova geração da música brasileira. Desde o início de sua carreira com a banda 2x0 Vargem Alta em 2015, o artista coleciona trabalhos aclamados. Sua canção “A Cidade” foi indicada ao Grammy Latino, e a parceria com Fran Gil na faixa “Ninguém” ultrapassou 23 milhões de plays no Spotify, integrando a trilha sonora da novela Vai na Fé, da Rede Globo. Entre as faixas já lançadas, destaca-se também a versão ao vivo de “Menino Bonito”, atualmente a música com mais streams do artista nas plataformas de streaming. Seu álbum “Pomares” (2022) foi indicado ao Grammy Latino de Melhor Álbum de Música Popular Brasileira e teve a canção “Ribanceira” como tema da personagem Maria Bruaca em Pantanal. No mesmo ano, lançou o disco “Ao Vivo na Macaco Gordo”, e em 2024, o álbum “Estopim”, que deu nome à turnê iniciada em sua terceira participação no Rock in Rio. Filho da icônica Cássia Eller, Chico honra o legado familiar enquanto constrói uma trajetória musical própria, marcada por parcerias com Maria Bethânia, Nando Reis e Zé Ramalho. https://qualistage.com.br/evento/anavitoria https://qualistage.com.brCARD (10).png ANAVITÓRIA ANAVITÓRIA e a 9ª edição da Turnê dos Namorados ANAVITÓRIA é um duo musical brasileiro formado por Ana Caetano e Vitória Falcão, que se destacou no cenário nacional misturando pop, MPB e folk. Naturais de Araguaína, Tocantins, as duas iniciaram a carreira em 2015 e rapidamente conquistaram o público com letras poéticas sobre amor e autodescoberta. Sucessos como ‘Trevo’, ‘Fica’, ‘Pupila’, ‘Agora eu quero ir’, ‘Singular’, ‘Porque eu te amo’, ‘Tenta acreditar’ e ‘Lisboa’ abriram caminho para prêmios como o Grammy Latino, consolidando a dupla como um dos principais nomes da nova geração da música brasileira. O duo lançou seu primeiro álbum homônimo em 2016, seguido de ‘O TEMPO É AGORA’ (2018), ‘COR’ (2021), ‘ESQUINAS’ (2024), celebrando seus 10 anos de carreira e seu mais recente trabalho chamado ‘CLARABOIA’, lançado em 2025. Com 20 faixas, o disco foi apresentado como a outra face de Esquinas, em uma proposta mais íntima, crua e orgânica, e conta com participações de Rubel e Bruno Berle. O trabalho ampliou o universo poético da dupla e inaugurou uma nova fase artística, mais despojada, sensível e experimental. As ANAVITÓRIA possuem mais de 2 bilhões de streamings nas plataformas digitais de música, além de shows lotados de norte à sul do Brasil e turnês de grande sucesso pela América Latina, do Norte e pela Europa. Seus trabalhos venceram 4 Grammy Latinos: Grammy Latino 2017 de ‘Melhor Canção em Língua Portuguesa’, Grammy Latino 2019 de ‘Melhor Álbum Pop em Língua Portuguesa’, Grammy Latino 2021 de Melhor Álbum Pop Contemporâneo em Língua Portuguesa e Melhor Canção em Língua Portuguesa com ‘Lisboa’. Com mais de 6 milhões de ouvintes mensais em plataformas de música e 15 milhões de seguidores nas redes sociais, em 2026 o duo apresentará a 9ª edição da icônica “Turnê dos Namorados”. Os fãs irão vivenciar um repertório musical cuidadosamente selecionado, que mescla os sucessos consagrados das ANAVITÓRIA com uma experiência única, celebrando o amor em todas as suas formas. https://qualistage.com.br/evento/mamonas-assassinas-o-legado https://qualistage.com.brCARD (10).png MAMONAS ASSASSINAS O LEGADO A Banda Mamonas Assassinas O Legado, é um projeto que veio a concretizar um desejo de muitos anos, vindo por parte dos familiares dos Mamonas Assassinas, em fazer uma grande homenagem aos seus entes queridos, e aos nossos eternos 5 meninos de Guarulhos, levando assim o seu legado para outras gerações.  A partir das gravações do filme que está nos cinemas, e da série que vem ao ar pelo canal Rede Record de Televisão a partir do ano que vem, foi possível colocar em prática esse projeto que está movimentando o Brasil, fazendo assim as pessoas matarem um pouco da saudade dos nossos eternos Mamonas Assassinas.  Após o fenômeno Mamonas Assassinas virar filme, que conta a história de como se tornaram os queridinhos dos brasileiros nos anos 90, o quinteto (Dinho, Júlio Rasec, Samuel Reoli, Bento Hinoto e Sérgio Reoli) ganhou mais uma homenagem em sua memória.  ‘Pelados em Santos’ ‘Vira Vira’, ‘Robocop Gay’, Bois Don’t Cry’, ‘1406’, ‘Lá Vem O Alemão’ e ‘Jumento Celestino’ são alguns dos hits que agitaram o público em uma noite inesquecível e de muita nostalgia apresentados pelos Mamonas Assassinas O Legado.  A banda Mamonas Assassinas O Legado, marcou a história resgatando as músicas que ficaram para sempre na lembrança de uma geração inteira.  Mamonas Assassinas O Legado ainda segue com uma turnê de homenagem que passará por diversas cidades pelo país.  Estamos encantados em poder levar aos palcos essa energia Mamônica, e contamos com VOCÊ, vem com a gente!  https://qualistage.com.br/evento/pixote-e-rodriguinho https://qualistage.com.brCARD-final.png PIXOTE E RODRIGUINHO Pixote e Rodriguinho na Pista! O pagode ganha forma, voz e sentimento quando encontra quem sabe fazer história. No dia 22 de maio, o Qualistage vira ponto de encontro de gerações embaladas por canções que atravessam o tempo, em uma noite de pura vibração. De um lado, o Grupo Pixote, um dos grandes pilares do pagode romântico nacional. Formado em São Paulo nos anos 90, o grupo é composto por Dodô (vocal), Thiaguinho (teclados) e Tiola Chocolate (tantã) e construiu uma trajetória marcada por sucessos como “Brilho de Cristal”, “Insegurança” e “Mande um Sinal”, além de uma identidade sonora inconfundível que mistura melodia e aquele balanço envolvente que conquistou o Brasil. Do outro, Rodriguinho, voz marcante que ganhou projeção à frente do “Os Travessos” e se consolidou como um dos grandes nomes do gênero. Com uma carreira sólida, ele soma hits que atravessam décadas e seguem presentes na memória do público, mantendo viva a essência do pagode que marcou época. Na mesma noite, o público vai curtir dois shows completos de Pixote e Rodriguinho. Juntos, eles transformam o cenário em um verdadeiro espetáculo de nostalgia, emoção e energia. Entre o palco e a pista, o clima da festa promete se manter lá em cima por mais de 5 horas de pagode, com banda convidada e DJs comandando as transições e garantindo uma experiência ainda mais intensa e envolvente. Uma noite para sentir o pagode em sua forma legítima e intensa. https://qualistage.com.br/evento/turne-tres-gracas https://qualistage.com.brCARD-TRES-GRAÇAS.png TURNÊ TRÊS GRAÇAS Turnê Três Graças: Belo, Xamã e convidados especiais celebram a novela em show inédito e aberto ao público   Com shows no Rio de Janeiro e São Paulo, o projeto é uma experiência imersiva no universo da novela das nove da TV Globo Dois dos artistas mais populares do momento se reúnem em um show inédito. Belo e Xamã são os anfitriões da Turnê Três Graças, evento promovido pela TV Globo que vai proporcionar uma experiência imersiva inédita no universo da novela de Aguinaldo Silva, Virgílio Silva e Zé Dassilva. Os shows serão realizados no dia 07 de maio no Qualistage, no Rio de Janeiro, e no dia 15 do mesmo mês em São Paulo, com venda de ingressos ao público. Além de Belo e Xamã, que vivem Misael e Bagdá na trama das nove, os shows contarão com a presença de outros nomes do elenco ligados ao universo musical, como Sophie Charlotte, Alana Cabral e Pedro Novaes. Estão previstas ainda participações de artistas que também contribuíram na trilha sonora da novela. Com direção artística de Luiz Henrique Rios, que também assina a direção artística da novela, o projeto é uma grande celebração dessa história. “A ideia é promover um diálogo entre o público e seus ídolos, colocando no palco a cultura da periferia como mostramos na novela, com identidade e protagonismo”, revela o diretor.  A turnê dará origem a um especial musical que será exibido logo após o último capítulo da trama na TV Globo no dia 15 de maio. “Esse projeto nasce do nosso compromisso de transformar histórias em experiências. Ao levar para o palco universos que já fazem parte do dia a dia dos brasileiros, ampliamos a conexão da Globo com o público e criamos novas formas de viver essas narrativas além da tela" diz a diretora do gênero de Música e Eventos da Globo, Joana Thimoteo. Os shows do projeto ‘Turnê Três Graças’ têm direção artística de Luiz Henrique Rios, direção de Rodrigo Nascimento, produção de Nicolas Rebouças, produção executiva de Valesca Campos e direção de gênero de Joana Thimoteo. *Este evento será filmado, gravado e fotografado para posterior publicação, transmissão ao vivo, retransmissão, armazenamento, reprodução, reprise, reexibição e/ou divulgação em televisão, cinema, rádio, internet publicidades em geral e qualquer outro veículo de comunicação ou tipo de mídia, no Brasil e/ou no exterior, para fins publicitários e/ou comerciais, pelo maior prazo permitido por lei. Ao participar do evento, você autoriza e concorda com a utilização gratuita de sua imagem, seu nome e sua voz pela Globo Comunicação e Participações s.a., nos termos ora mencionados, sem limite de vezes nem de tempo, sem que isso caracterize uso indevido de sua imagem ou de qualquer outro direito de personalidade e sem que dessa utilização decorra qualquer ônus e/ou indenização. Seu comparecimento ao evento implica aceitação incondicional dos termos acima. https://qualistage.com.br/evento/seal https://qualistage.com.brCARD (12).png SEAL https://qualistage.com.br/evento/oswaldo-montenegro https://qualistage.com.brCARD (14).png OSWALDO MONTENEGRO Oswaldo Montenegro em “A Dança dos Signos” Um dos maiores fenômenos da década de 80, “A Dança dos Signos”, de Oswaldo Montenegro, volta à cena em 2026 com MAIS UMA DATA EXTRA no RIO DE JANEIRO. Qualistage (Via Parque Shopping), Barra da Tijuca, 24 de outubro, às 21h30. “A Dança dos Signos” é um fenômeno de sucesso. O que faz com que um espetáculo bata todos os recordes de público? A qualidade das músicas? Textos que vão direto à alma de quem o assiste? Arranjos inspirados? A sensibilidade mesclada ao humor? Alguma coisa que se captou do inconsciente coletivo? Ninguém sabe explicar, mas esses acontecimentos ocorrem muito raramente e têm que ser celebrados. E para comemorar seus setenta anos de vida, o autor resolveu remontar o espetáculo de maior sucesso de sua carreira e sair em turnê em 2026. O show começa com o compositor cantando sua música “A Lista” e contando uma história que revela por que escolheu essa canção para abrir a apresentação. Na sequência, ele dá início à “A Dança dos Signos”. Entre um signo e outro, o artista bate papo com o público, falando sobre figuras icônicas de cada signo, cantando ou fazendo citações instrumentais de alguns deles, como “Your Song”, do ariano Elton John e trechos de músicas do libriano John Lennon e dos geminianos Paul McCartney, Bob Dylan e Chico Buarque. O enredo também passa por canções de sua carreira, como “Bandolins”, “Lua e Flor”, “Intuição” e “Incompatibilidade”, incluindo aí o seu consagrado poema “Metade”, tudo guiado por um fio condutor emocional extremamente bem costurado. Com isso, o criador mergulha na sua essência: o Menestrel na sua máxima potência, aquele que percorre cidades cantando e contando histórias, conduzindo o público por lugares mágicos, onde o lúdico e a poesia pedem passagem. A afiada dupla Oswaldo Montenegro e Madalena Salles (flautista e sua fiel companheira de andanças), numa sintonia fina, “pintam e bordam” no palco, tanto em esquetes bem-humoradas como nos textos inspirados do autor e na trilha sonora acertada, percorrendo cada signo do zodíaco. Nessa tour comemorativa, Montenegro terá a seu lado um time de peso. No palco, além da flautista Madalena Salles, o multi-instrumentista Alexandre Meu Rei, a violoncelista Janaína Salles e ele próprio na viola de 12 cordas contracenam com inúmeras participações virtuais que acontecem num imenso painel de led, com cenas emocionantes, jogos de sombras criativos e coreografias, já que agora “A Dança dos Signos” virou multimídia, com interatividade absoluta entre palco e telão. Através da Astrologia, tipos humanos foram retratados, o que faz com que cada pessoa da plateia se identifique com o que está sendo contado. E, mais do que falar de Astrologia, a “Dança dos Signos” propõe, de forma poética, a pacífica convivência das diferenças, porque, na diversidade dos signos, os tipos humanos se misturam no democrático painel do zodíaco. “A Dança dos Signos” causa um bem-estar inexplicável em quem a assiste. A análise fria de porquê isso acontece não importa. A experiência, sim, de viver essas emoções, é imperdível. O espetáculo tem concepção, texto, música e direção de Oswaldo Montenegro, direção de fotografia, edição e colorização de Ian Ruas, direção de arte, figurinos e adereços de Teca Fichinski, produção de Oswaldo Montenegro e Kamila Pistori, assistência de direção artística de Madalena Salles e mais de cinquenta profissionais envolvidos para realizar esse emocionante show, cujo criador, aos setenta anos de idade, continua sendo o artista mais surpreendente e criativo do seu tempo.